如何专业的欣赏立体主义画派的作品

首先把立体主义比作乱画画派的说法太门外汉了，过于戏谑。我想毕加索活着会把你暴揍一顿。

其次是如果“比如一些几何图形，一些墨点”这种描述也不尽然符合立体主义的特征，比较接近的是风格绘画主义的蒙德里安和超现实主义的胡安米罗。这个自己百度吧。

再者如何欣赏此类绘画的问题，简单说就是要有足够的阅读量和阅画量。比如我小时候家里有一本辞海那么厚的西方绘画艺术总览词典，每一页都是彩色典图片型代表作，然而当我翻完整个画册我会发现有很大一部分都是跟耶稣有关，非常无趣和死板，这个景象直到浪漫主义就稍微好一点，然后是印象派啊，野兽派啊就变得活泼甚至怪异起来，现代派就别提了，产生这种审美的变迁一定要结合画家的年代，比如为什么立体派要画的这么面目全非，它一定跟社会的整体思潮和时代背景有关。

比如著名的格尔尼卡的背景就是1937年德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的情景，如果是传统画家会怎样表现？（可以参考苏联革命宣传画），而毕加索为什么不这么做？-----------因为欧洲此时经过了一战，经过了文艺革命，照相机的技术也普及了，信息更流通，人性更自由。设计也出现了，传统画家无论是技术还是地位都直线下降了，他不需要用过时的时段去宣扬自我，而同时期我们中国艺术家又再干什么，为什么中国没有出现这样的思潮，又有怎样的社会背景等等。

仅仅一张画就有很多解读的空间，何况泱泱画海，不晓得这样解释一下对你自己阅读和体会艺术有无帮助。