铅笔素描的好处与炭笔素描的好处

1、铅笔素描的优点

铅笔的柔软，覆盖性强的特性使得素描的三大面，五大调，能完美的展现在画面上。铅笔在排线方面细腻，柔和，可以更加细致的去刻画质感，细节，这点是钢笔素描办不到的。

铅笔的可涂抹性使得作画发挥的空间更大，往往可以通过涂抹来达到很多意想不到的效果，另外画面容易修改，适合广大初级学画者去练习，钢笔素描的不可修改性仅局限于高手去作画。

2、炭铅笔的优点

炭笔是以炭精作笔芯的木杆笔，它的特点是笔色黑浓，附着力稍差，与纸的摩擦力大，不宜于涂改，多用于速写和人物肖像，可配合其他工具一同使用，适用于大面积作画。

木炭条大多由柳树的细枝烧制而成，有粗、细、软、硬之区别，因画面效果 不同而使用之，可与画作开始用较软炭笔打稿，因其易与擦掉，可反覆修正，不伤画纸，修饰细部时再用较硬炭笔。

扩展资料：

提升素描的技巧：

1、学素描要锻炼两手功夫，一是眼睛的比例观念，二是按步就班的作画习惯。

2、素描的语汇不外乎黑、白、灰三字，它所表达的是形体与空间。

3、一幅素描起码应该具备三个方面的成功：一是形体结构准确，二是黑、白、灰大层次分明，三是中心焦点突出。

4、中心焦点是有视觉习惯形成的。所谓焦点，在客观上应该是在结构中最有特征、又最能展示形体与空间部位的。一般的说，它常位于画幅前景接近中心的部位，它是中心，也是重心。

5、所谓“写生”，并不是客观原形的翻版，它允许在美的指引下凭主观意念去集中、增删，在这个意义上讲，写生已经是创作了。

6、当观察实物的时候，眼光不要一味地上下左右去看，而应当由近及远、从前向后去延伸扩展。用眼睛追索这个空间，才有可能用铅笔去开掘这个深度。

7、笔是手的延长，它应当具有手的触觉。画素描就好象雕素家捏泥巴，手指在一个具体的空间里动作，从前面一直摸到背面去。

8、不要只用轮廓线来认识世界，先要学习用立体的观念来研究世界。轮廓线只是物体的某些面在转移时被缩小了形象；

一方面是因为物体表面有丰富的起伏，另一方面它们在向纵深转逝时又与空间组成各种关系，它时浓时淡，宽窄虚实，变化无穷。

9、第一是结构，第二才是光，黑白则是它的附属物。我们只是借助黑白来认识形体结构，但有时黑白也会歪曲形体结构的原来面貌。

10、要注意“区别”二字的运用。说到家，画素描就是找区别，大的区别就是“大关系”，凡是大关系都具有整体性的分量，它容纳并制约着所有局部，因而它是最重要的。

11、小的区别就是“小关系”，就是指处于同一色调中的轻微差异。相对于整体来说，它们只能被称之为“局部”。它们以一定的比例或层次关系组织起来并充实着整体，它们是相辅相成辨证统一的。

12、结构的透视变形色调的黑白相称，对边线的虚实处理，三者共同担负着表现空间与体积的任务。

13、边框之内都是画，只有空间而无白纸。边框之外也是画，是靠观众的想象去补充的画。

14、人们难以想象形体表面自然转移的那种微妙。我们无法用手去描绘物体面的微妙过度，而是靠认的视觉习惯去补充这个过度。

15、物体除了有一条可见的轮廓之外，还蕴涵一条无形的线——旋律线。它传达了物体的总趋势所构成的美的旋律。

16、把手臂伸开，尽可能使你的位置处在能将全部画面收进眼底的的地方，这样便于纵观全局。

17、对于全副画来说，要首先区别背景于物体的差别，这时要注意作为形体界面的轮廓线的处理;对于形体来说，要首先区别暗部于明部的差别，这时要注意衔接明暗的交合线。

18、“整体”与“大体”是两个不同的概念。大体是大约的样子是较为模糊的近似值;整体是指全体局部有组织的结合，是精确的组织关系。

19、距离实物远些，你所见道的物体当然小一些，距离拉近了，当然大一些。

20、表现质感要抓住特征性的差异。对于素描来说，这种差异大多在反光或透光的程度上放映出来。

21、背景就是世界，画人像不画背景就好比鱼没有入水。在习作时你在背景上“节省”了多少时间，将来你会在创作时花费多少脑筋。

22、所谓“大眼光”就是整体观察。当你看到一个局部时，能够自觉的与局部外去比较，从而把握这个局部的分量这就是大眼光。向局部外寻找比例、差别，越远，眼光也就越大。

23、物体的边缘，其实是物体与背景的关系。物体于背景的明度反差大则轮廓清晰，反差小则轮廓弱，如果明度一致则轮廓消失。所以，不管背景只将物体勾一条轮廓线的方法是不对的。

24、视觉的光圈收的越小，所能寻找的比例就越少。所以画素描要学会作长距离比较，眼不要盯在小范围不放，而要在全局上大步跨越，大步跨越可以找到很多可作比较的“支点”。

25、用辅助工具进行测量，对学生来说并不是好助手。拐棍拄长了，腿脚就不灵。学素描练的就是眼，要把眼睛练成最灵敏的比例尺。用眼睛去估计比例，不要依赖工具。

参考资料来源：百度百科-炭笔

百度百科-铅笔

百度百科-素描

炭笔是一种炭精作为笔芯的绘画笔，颜色浓黑，其主要特点是附着力差，容易掉粉，与纸的摩擦力比较大，橡皮不宜擦掉，，但同时使用炭笔作的画面比较松动，一般用于速写和人物肖像训练。
而绘画铅笔根据笔芯的硬度，划分成13个等级，以英文字母H、B相区别。
铅笔中的H就是英文 Hart(硬)的意思,B就是 Black(黑)的意思, B前面的数字越大就表示越铅笔越黑,比如 6B 比 4B 黑。铅笔有HB,1B--8B，素描学习中，我们经常使用的是4B，6B，8B等，4B等较为淡色的铅笔适用于素描的起草。而6B，8B的铅笔可以作为明暗上色，以节省作画时间。绘画铅笔适用于初学者。
但我的建议是初学者不要在铅笔的选择上太花力气，因为素描的变化不是靠铅笔的软、硬度区别的，而是靠手的轻重和线条的重叠达到目的的。另外关于炭笔，仅仅是我的个人经验，罗嗦一下，最好准备软硬两种就好了，因为软的炭笔结构比较松，适合初期打形体，不适合细部刻画的。但硬炭笔就不同，它比较硬，适用于做细部。
　　提个小建议，我觉得单用炭笔的效果并不好，最好再结合是用木碳条或者是炭精棒，像用柳条烧制而成的柳碳条，笔色与铅笔相似，但是附着力极差，不过浓淡变化很丰富的，我一般用来表现人体。炭精棒和炭笔笔芯为同一材料有黑、棕两色，但没有木杆，可以用来侧面进行大面积涂抹，表现对象比较迅速。

铅笔可以把描绘的对象刻画得更深入，但是画面看起来容易反光，炭笔则很快就可以把描绘对象的效果表现出来 但是深入刻画不是 很容易。

一、铅笔素描常是素描练习的开始，不论是精细素描或是速写，都可以由易于修改的铅笔开始。并练习运用不同标志的铅笔，铅笔标志B表示黑度，也就是笔芯里炭黑的含量，前面标志的数字越大，颜色越黑，铅芯的质感也越软，疏松。可用来画较暗的部分。H表示硬度，前面标志的数字越大，质地越硬，可用来画较光的部分。
二、铅笔素描的画纸可选用纸面较粗的画纸，如150磅或200磅的模造纸，以软质橡皮、可塑橡皮或高光橡皮为佳。
三、北京画室常见的素描习作可以静物写生、风景写生来作练习。初学者最好不要碳铅结合，因为碳笔亚光，而铅笔带有油性。

铅笔绘画可以使得空间，物体质感，虚实关系，个人风格等更加具体更加充实，而炭笔很少用过所以只知道可以是的物体有沉重感，画面也会比铅笔绘画更加新颖（毕竟炭笔绘画很难掌握），物体的黑白关系更加明显，完了，就知道这么多，再多想不出来了