关于萧邦～

弗雷得利克·肖邦
又名：Fryderyk Franciszek Chopin,弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦
职业：作曲
所属地区：波兰
生日：1810年3月1日
称号：钢琴诗人
代表作：马厝卡舞曲、圆舞曲

钢琴诗人
1810 年生於波兰华沙近郊小镇泽拉左瓦‧沃拉村，父亲是法国人，从事教师工作，母亲是波兰没落贵族后裔。因此虽然大多数人都认为萧邦是波兰人，但是从身世看来，萧邦其实具有法国血统，而且萧邦一生前二十年是在波兰度过，后二十年则生活在法国，波兰和法国两个国家对於萧邦的性格以及作品风格都具有相当程度影响。萧邦父母一共生了四个孩子，萧邦行二。虽然家境并不富有，但是父母总是想办法给孩子们舒适的生活，因此萧邦的童年非常愉快。萧邦在三、四岁时即经常自行玩弄家里的钢琴，父母见他对音乐如此有兴趣，开始教他一些基本音乐知识。
萧邦六岁时随钢琴师齐尼夫学琴，萧邦进步神速，八岁时公开演奏了一首协奏曲，自此被视为音乐神童，成了华沙上流社会宠儿。

十二岁时萧邦拜华沙音乐院院长艾尔斯纳为师，原本想学作曲，但艾尔斯纳却看出萧邦具有独特天份，因此并未用传统刻板的作曲法限制他的思维，没多久艾尔斯纳便停止对萧邦传授，萧邦以后也就没再正式向其他老师学习过，一切都是靠自己摸索。萧邦日后被乐评家批评在管弦乐写作上有缺失，其实也正反映出他作曲技法训练不足。不过若从另一角度来看，萧邦能够跳出传统作曲法则的束缚，依著自己的天赋创造出与众不同的钢琴音乐，却也不能不归功於艾尔斯纳的慧眼。

十五岁时萧邦首次出版作品，并积极从事演奏活动。十七岁时以一首采自莫扎特歌剧 " 唐 . 乔凡尼 " 的变奏曲，赢得舒曼传颂至今的乐评：「绅士们，请脱帽……一位天才，……我在萧邦伟大的天分、高尚的目标和他的大师级作品前俯首」。十八岁前往柏林举行了几场演奏会，也弹奏一些自己的作品，获得相当好评。十九岁时首度前往向往已久的维也纳，维也纳音乐界对他颇表欢迎，使他对未来充满希望。

在他返回波兰途中，又游历了布拉格、德勒斯登等地，增广不少见闻。二十岁时萧邦再度拜访维也纳，当抵达维也纳没多久便爆发波兰抗俄战争，和他一同到维也纳的朋友都相继回国参战，萧邦希望随友人一起回国为祖国效力，但父母认为他体格太弱恐怕无法适应军旅生活，要他继续留在维也纳。

由於奥国支持俄国，维也纳人民多半不敢再和波兰人接近，萧邦因此失去举办演奏会的机会，也丧失了经济来源。萧邦在维也纳面临生活困境，亲友也都因身陷战争无法提供救济，所以生活相当拮倨。1831 年 7 月萧邦决定离开维也纳，当行经斯图卡特时听到波兰革命失败、华沙沦陷的消息，在悲痛下创作出 " 革命练习曲 "。

九月间抵达巴黎，并认识了麦亚白尔、罗西尼、贝里尼、白辽士及李斯特等作曲家。当萧邦初抵巴黎时，李斯特已是巴黎乐坛上的知名人物，他对萧邦非常友善，也颇为推崇萧邦的演奏和作品，李斯特曾赞扬萧邦说：『他是一位杰出的抒情钢琴家，他那轻巧、甜美的手法，以及作品中的独特魅力，都是无与伦此的』。1832 年在巴黎的首次演奏会上立刻获得乐界的注意与好评。更幸运的是萧邦遇到雷齐维王子，他将萧邦引介给巴黎的上流社会，使萧邦一夕成名，不少贵妇们著迷於萧邦风采，都要求跟他学琴，也使得萧邦在经济上无后顾之忧，可以更安心地从事创作。此后十年是萧邦一生中创作最丰富的时期。

在巴黎的最初几年，萧邦多半写作一些如夜曲、圆舞曲及马祖卡舞曲等具有沙龙性质的音乐，相当受到人们喜爱，可是当萧邦的名望日盛一日时，他也渐渐失去举行公开演奏会的兴趣。1835 年后，萧邦只有在 1841 年、1842 年、1848 年举办过演奏会，大多数时候他只喜欢在社交场合为朋友们弹奏。

萧邦终身未娶，不过气质出众、才华洋溢的萧邦，当然经历过许多次浪漫的爱情。从初恋情人蕾波狄娜到康斯坦彩、玛莉亚‧沃金斯卡 ... 等，但都不持久，直到 1836 年女作家乔治桑的出现。乔治桑与萧邦是经由李斯特介绍认识，乔治桑大萧邦六岁，离过婚有两个小孩，喜欢做男性打扮，因此萧邦对她的第一印象并不好。可是另一方面，乔治桑拥有锐利的头脑与坚犟的个性，这些特质和阴柔的萧邦完全相反，所以也吸引著萧邦，尤其是那一年萧邦染上了肺病，虚弱的身体正好需要像乔治桑这样健康而又具有母性光辉的女性来照顾，不久两人便坠入情网，进而同居。

萧邦与乔治桑共同生活了九年，在乔治桑的照料下，萧邦一面可以安心养病，一面又可专心作曲，许多杰作都在这个时期完成。1846 年萧邦与乔治桑感情出现裂痕，到了 11 月中，争吵达到顶点，情缘已尽，两人分手。

此后萧邦的健康情况日益衰败，也几乎不曾再写出任何作品。1848 年 2 月萧邦举行了他在巴黎的最后一场演奏会，从演奏会后萧邦疲惫的神情，显示出他当时的身体状况已非常差，可是之后萧邦仍然抱病访问英国，在伦敦颇受英国上流社会欢迎，并在维多利亚女王御前演奏。然而伦敦潮湿多雾的气候，对他的健康造成了更不良的影响，咳嗽日益转剧，有时连呼吸都感到困难，11 月他又回到巴黎，几乎已病入膏肓，隔年 10 月 17 日终於溘然长逝，享年三十九岁。

作品简介:
1.《夜曲》
《夜曲》为英国作曲家费尔德（1782—1837）所首创。他采用平静的和弦伴奏下的优美旋律这种形式，表现夜的幽静和梦幻的情调。肖邦继承了这种形式，又极大地发展、创新了这种形式。肖邦的《夜曲》，包含了相当多样的意境，甚至是热情的戏剧性形象。令人惊疑的是，无论音乐多么复杂、激动，却仍不失“夜”的总的感觉。由于肖邦赋予了《夜曲》以新面貌，后人都将《夜曲》看作是肖邦创作特有的标志之一。
肖邦的《夜曲》，几乎每一首都是那么迷人。其中最为广大听众熟悉的可能是第二号《bE大调夜曲》，它的主旋律早已深入人心：中段开始是圣咏般的和弦进行，从容而又威严，蕴涵着内在的力量。这力量开始是片断的显露，逐渐积累，显露的片断在增大，终于，酿成双手八度齐奏从上往下排山倒海式的暴发，此时，真是身在“黑夜”心在“白昼”了。经过中段的暴发，“夜”再也无法平静，当第一段再现时，同样的曲调用了织体完全不同的伴奏，原来严整的节奏现在变成了惶惶不安的三连音，音乐变得哀怨、悲痛，久久不能平息。在增加了一段扩充的终止后，才勉强安静下来，最后消失在延长音里，可留下的沉重心绪始终没有消失。

2.《前奏曲》
肖邦在24个大小调上写了24首《前奏曲》。关于这些乐曲，曾有各种不同的评说。有的认为是《练习曲》的雏形，甚至认为有些是草稿，有的认为是音乐的格言，有的认为是即兴式的音乐意念，类似“音乐瞬间”。有的钢琴家将24首当作一个套曲，从头至尾连续演奏，有的按自己的理解重新组合。的确，这些作品有长有短、情趣各异、手法多样，从哪个角度看都是五颜六色。
我们知道肖邦生前曾不肯出版自己的某些作品，而后人将其出版后都公认是音乐的珍品。由此判断，肖邦对正式发表自己的作品是十分严肃的。既然肖邦于1839年将这批《前奏曲》出版，恐怕不会是草稿。事实上，随时间的推移，人们越来越珍爱这些《前奏曲》。下面介绍其中常被演奏的两首。
第15号《bD大调前奏曲》，又名《雨滴前奏曲》。这里又遇上了别人为乐曲起名的事情。说来耐人寻味，标题音乐是浪漫主义音乐的特征之一，但是肖邦这位伟大的浪漫主义作曲家却从不为自己的作品加上一个说明音乐内容的曲名。对于别人给他的乐曲命名，他也十分反感。可见，浪漫主义音乐，根本上在于音乐的气质本身，不在于有名无名。肖邦反对一个具体的名称，说明他的音乐有广泛的概括性。所以，我们欣赏那些已被命名的乐曲时，只能将名称作为理解的一个媒介，一个入门的途径，绝对不必限制自己联想、体验的自由。比如这首《雨滴》的得名，显然是伴奏部中一个bA（＃G）音，几乎从头至尾在八分音符平稳的律动上，持续不停，恰似从屋檐上滴下的雨珠，滴滴答答不绝于耳，行板：
雨滴声衬托出恬静，心中升出高尚、美丽的歌。随着雨滴声声，慢慢地，思绪转向沉重，在低音区出现了小调的曲调，雨滴声化为了宏亮的钟声，心情激动起来。最后又回到开头的安静，仍在雨滴声中结束。
第24首《d小调前奏曲》，有人称之为《雷雨时的祈祷》。这里确有雷雨闪电的气氛而“祈祷”，则绝无此事。这首作品与《革命练习曲》写于同时，也同样是沙皇俄国军队攻占华沙这一事件，在肖邦心中激起的惊涛骇浪。所以，音乐的性质与《革命练习曲》相似。所不同的，这里只有愤怒，“来不及”在悲哀中逗留；这里是慷慨激昂，不屈不挠，已经没有眼泪。左手低音从头至尾这样轰鸣，似沉雷，如战鼓：
主题音调坚定、果敢，一派英姿：冲击力直达末尾，最后三次猛击钢琴最低音区的主音D，以表达作曲家那义无反顾、钢铁般坚强的意志。
3.《玛祖卡舞曲》
《玛祖卡舞曲》是肖邦另一个独特的创作领域。在整个钢琴音乐文献中，提起《玛祖卡》，首先想到的就是肖邦。其他作曲家也有《玛祖卡》。但唯有肖邦写了大量的、闪耀着特异光彩的《玛祖卡》。在肖邦本人的作品中，《玛祖卡》也很特殊。一是这批作品，最具波兰泥土的芳香。另外，这是他较少带有戏剧性、悲剧性成分的创作领域之一。
玛祖卡舞，是波兰玛祖维亚地方的民间舞蹈。它的音乐，都是三拍子的，典型的节奏是：
此外还有库亚维亚克舞曲和奥别列克舞曲也都是三拍子的。肖邦的《玛祖卡舞曲》，是集合上述三种舞曲的特点创作出来的。玛祖卡舞曲的典型节奏，在肖邦《玛祖卡舞曲》中经常显露，但肖邦是出神入化地应用它，远不是刻板地重复民间节奏。旋律，肖邦是天才地吸取民间音乐的精华，按照高度专业化的艺术标准创造出来的。和声、调式更有肖邦独出心裁的创造。尽管如此，《玛祖卡舞曲》的波兰乡土风格毫不减弱；相反，是以更高雅、更诗意的风度，婷婷玉立于钢琴音乐的百花园之中。评论家们说，《玛祖卡舞曲》是肖邦对故乡、土地、人民和对人民光辉精神的生动感觉，是波兰人民的“整个灵魂”。
由于《玛祖卡舞曲》是这么波兰化的音乐，有位波兰钢琴家说只有波兰人才能弹好。然而，值得中国人自豪的一件事是，1955年在华沙举行了第五届肖邦国际钢琴比赛，中国钢琴家傅聪不但获得了第三名，而且还得了《玛祖卡》的最佳演奏奖。
肖邦的作品

Op代表作品编码，例如Op.10-3表示作品十号的第三首。

圆舞曲(华尔滋) （Waltzes）

萧邦著名的圆舞曲，相信小朋友一定听过！这些圆舞曲是萧邦在维也纳时，运用维也纳华尔滋三拍的节奏，加上优美的曲调与抒情性，同时也发辉高度的钢琴技巧，因此萧邦的圆舞曲适合聆赏与演奏，比较不适合跳舞喔！
◎第1号圆舞曲降E大调Op. 18
◎第3号华丽圆舞曲A小调Op. 34-1
◎第6号圆舞曲降D大调「小狗」Op. 64-1
小狗圆舞曲是描述乔治桑的小狗追逐自己的尾巴的一首曲子，因为曲子很短，因此也被称为「小圆舞曲」(Minute)
◎第7号圆舞曲升C小调Op. 64-2
◎第8号圆舞曲降A大调Op. 64-3
◎第9号圆舞曲降A大调Op. 69-1
◎第10号圆舞曲B小调Op. 69-2
◎第14号圆舞曲E小调Op.Posth

钢琴协奏曲(Piano Concertos)
萧邦不太喜欢管弦乐器，所以他的钢琴协奏曲（以钢琴为主，管弦乐搭配的曲子）也只有两首而已。第二号协奏曲的第二乐章就是写给初恋情人的优美「情书」，大家可以听听看唷！
◎第2号钢琴协奏曲F小调Op.21第一乐章
◎第2号钢琴协奏曲F小调Op.21第二乐章
◎第2号钢琴协奏曲F小调Op.21第三乐章

夜曲(Noctunes)
夜曲是英钢琴师兼作曲家菲尔德首创的曲式，以优美的旋律为主。萧邦受他的影响，第一首夜曲也已旋律为主，但后来的夜曲则加上更丰富的内容，不单是优美的旋律而已，所以是萧邦独特风格的夜曲。
◎第1号夜曲降B小调Op.9-1
◎第2号夜曲降E大调Op.9-2

练习曲(Etudes)
学钢琴的人，一定会弹到萧邦的练习曲！这些曲子运用了高度的钢琴技巧，包括快速的八度音程、还有三或六度的连续平行等等。不过这些练习曲并不只是教学用的，而是同时兼具艺术性，演奏者必须兼顾技巧、节奏、旋律、和声还有音乐的情绪表现，所以还是很到受乐迷的喜爱。
◎第3号练习曲E大调「离别」 Op.10-3
这首练习曲是萧邦离开波兰前往巴黎时的创作，离开祖国与思念故乡的感情都表露无遗。
◎第4号练习曲降G小调「黑键」Black Key Op.10-4
◎第12号练习曲C小调「革命」Revolutionary Op.10-12
这首是萧邦在听到波兰遭俄国攻占时所创作的曲子。

前奏曲(Preludes) Op.28
作品28的二十四首前奏曲集是萧邦晚年为了筹措疗养的旅费而创作的曲子。
◎第4号前奏曲E小调「窒息」Suffocation
◎第11号前奏曲B大调「蜻蜓」Dragon Fly
◎第15号前奏曲降D大调「雨滴」Raindrop
◎这首前奏曲左手规律的节奏像雨滴的声音，因此得名。
◎第23号前奏曲F大调「快乐之船」Pleasure Boat
◎第24号前奏曲降D大调「暴风雨」The Storm

波兰舞曲(Polonaises)
波兰舞曲是以宫廷为中心，华丽而壮大的民族舞曲。萧邦七岁时就创作了两首波兰舞曲（G小调与降B大调），而后来的创作不但有舞曲，还有波兰语的诗喔！
◎第三号波兰舞曲A大调「军队」MilitaryOp.40-1
象征波兰旗士精神的宏伟。
◎第六号波兰舞曲降A大调「英雄」HeroicOp.53

马厝卡舞曲(Mazurkas)
马厝卡舞曲是波兰东普鲁士与俄国之间一带，属于农民的民族舞曲，热爱祖国的萧邦创作了55首马厝卡舞曲，将思乡的情感转化为丰富的旋律。
第五号马厝卡舞曲降B大调Op.7-1

奏鸣曲(Sonatas)
萧邦不喜欢被固定的奏鸣曲曲式所拘束，所以他的创作当中只有二首奏鸣曲而已。其中第二号的第三乐章的「送葬」进行曲，是西方葬礼中的送葬曲。
◎第二号奏鸣曲降B小调Op.35第三乐章「送葬」
（Marche Funebre）

其他名曲
以下曲子也是萧邦的名曲：
◎幻想即兴曲升C小调Fantaisie-ImpromptuOp.66
◎船歌升F大调BarcarolleOp.60
◎第4号叙事曲F小调BalladeOp.52-4

萧邦 (Frederic Francois Chopin) 出生于一八一○年，父亲为法国人是一名教师，
母亲是波兰贵族。他出生的地点是波兰首都华沙附近的采拉左瓦．佛拉。双亲均受过高
等教育，有良好的教养，故萧邦从幼年起便在洗链而温暖的环境中成长，成年后自然发出
纤细的贵族气质。 四岁起萧邦开始习琴，六岁拜琪凡尼为师，接受正规的音乐教育。他
的天资聪颖，进步神速，七岁时便已创作两首「波兰舞曲」，八岁时在音乐会中演奏吉罗维
志的 协奏曲，博得众人一致称好，并惊为天才。
十二岁时，萧邦跟随华沙音乐院院长艾尔斯纳学作曲，但是艾尔斯纳恐怕破坏了萧邦的
独创性，这段师生关系于不久后便告结束。从此以后萧邦便独自摸索，不再师事任何人了。
二十岁那年挥别祖国波兰，从此便再也没有返乡的机会了......
练习曲 (Etude)为发展学生机能力与技巧能力而写的曲子。一首练习曲往往是为器乐技
术上某一个问题而设计的，诸如音阶、琶音、八度、双音、颤音等。萧邦的二十七首「练
习曲」并不具有所谓钢琴教学上使用的教科书的性格，而是每首曲子均含有高度艺术性内
容的新音乐。换句话说，他的练习曲并非供作学习运指法等技巧所用，而是给有音乐经验
的人学会更高一层音乐性表现的艺术性练习曲。
聆赏曲目：E大调第三号，作品 10-3 「告别」 (1831) －－富兰梭瓦 / 钢琴
萧邦正离开波兰而前往巴黎定居，离开祖国的悲哀及难以排遣的乡愁跃然于五线谱之
上，充分表现了萧邦独特的感伤。曲子采复合三部形式，著名的开头旋律是以不太慢的缓
板 2/4拍子寂静而悲伤的奏出，随著感情逐渐高涨，曲子在中间部的略为活泼处倾诉压抑
不住的感情。逐渐平息后，再度回复最初的旋律，出现新的悲哀。
聆赏曲目：C小调第十二号，作品 10-12 「革命」 (1831) －－富兰梭瓦 / 钢琴
一八三○年萧邦带著朋友们送给他盛上一把祖国泥土的杯子，以及乐谱、一只皮箱，离
开华沙前往维也纳。次年又离开维也纳，绕道德国，到巴黎去。在半途上，萧邦听到了消
息：波兰虽然一度争取到独立，但为时仅九个月，又遭俄军攻占。萧邦义愤填膺，一面祷
告一面哭泣，这激情竟然成为音符，写下了「革命练习曲」。
叙事曲 (Ballade)在德文里，Ballade 一字指一种由英文 ballad 演变过来的诗，但更注
重艺术与诗的精美。这些诗通常以中世纪的历史故事或传说或以浪漫故事为主题。这类的
叙事诗往往配以音乐。萧邦和布拉姆斯用 Ballade之名，依十九世纪特性曲常见的ABA
三段曲式来写钢琴曲。在这些曲子中，高度戏剧性的A段与抒情的B段，似乎在描绘著英
雄式的事业与帝王的爱情，正合乎 Ballade 之名。
聆赏曲目：G小调第一号，作品 23(1831) －－鲁宾斯坦 / 钢琴
这是萧邦最好的作品之一，一八三一年写作的时候受到祖国波兰革命风潮的影响，间接
反应了这个不太快乐的国家苦难与光辉。神秘的开头就好像说得很好的故事的第一段，使
我们无法抗拒的关心后来的发展：危险、爱情、战争与胜利。这些古老英雄民歌的题材，
在萧邦心中与波兰的奋斗息息相关。
马厝卡舞曲 (Mazurka)波兰舞曲的一系。三拍子，以自中慢至甚快的数种速度演奏。
其中有一种形式叫库亚威克，另一种叫奥伯塔斯舞曲。这类舞曲的特徵是通常乐曲是弱
拍位置时它却变为强拍。萧邦的钢琴马厝卡舞曲很有原来舞曲的风格，但有时民间舞曲的
性质隐没不见了，从慢速的，沉思冥想的作品到库亚威克舞曲，甚至奥伯塔斯舞曲都有；
显示出调式的特性，有时也展示出进步的变化半音技巧。
聆赏曲目：降B大调第五号，作品 7-1(1831) －－鲁宾斯坦 / 钢琴
热爱祖国的萧邦藉此舞曲之形式把思念故土的感情升华了，使用他音乐中最洗链的
旋律而丰富了艺术性，他所作的马厝卡舞曲，每一首所包含的诗情皆不相同，这也正表现
了萧邦永远具有一颗赤子之心。其中的第五号是最受欢迎的一曲，演奏的技巧也比较容易，
明朗的节奏充满了活泼愉快的气氛。曲子是 3/4 拍子轮旋曲形式。
夜曲 (Nocturne) 供钢琴弹奏的一种浪漫情调的特性曲，以一种带有几分忧郁或懒洋洋
的风格写成，在分解和弦的伴奏上有一富于情意的曲调。夜曲是英国的钢琴手兼作曲家菲
尔德首创的音乐形式，菲尔德一八三二年起在巴黎居住了三年，对萧邦有很大的影响，但
他只是藉夜曲之名来创作自己的音乐。第一首作品以旋律为主，接下去的作品立即表现了
更充实的内容，并具有多面性，这又是萧邦独特的作风。
聆赏曲目：降E大调第二号，作品 9-2(1832) －－富兰梭瓦 / 钢琴
一八三二年，萧邦成了巴黎音乐界的宠儿，每天、每天都是有喜有乐，亦有悲有哀的日
子，众多女性有如众星拱月般环绕在他身边。在这当儿，他一口气的写下适合在沙龙演奏
的夜曲三阕。这就是作品九的三曲，以其中的第二号降E大调最具代表性，最受欢迎，而
且因其旋律优美，屡被改编成小提琴或大提琴等之独奏曲。
即兴曲 (Impromptu)浪漫时期中，十九世纪的特性曲。最著名的曲例即是舒伯特及萧邦
的即兴曲。这名词并不是指这些作品中的即兴元素，而是形容在作曲家心中偶而的不意的
乐想开端。萧邦一向把人类感情最美的部分寄托于钢琴，并以诗的幻想来连缀。此种微妙
感情以抒情诗的小形式音乐来表现最为理想。所以萧邦的作品几乎全是小形式者，即兴曲
的性格尤其最适合于发挥。萧邦作了四首「即兴曲」。
聆赏曲目：升C小调第四号，作品 66 「幻想即兴曲」(1835)－－霍洛维兹 / 钢琴
在贵族社群间，优雅年轻的萧邦比较怡然自得。「幻想即兴曲」是为艾斯提夫人而作，
她是上流社会围绕萧邦身旁的众多崇拜者之一，他的作品有不少题献给这一类的仕女。 不
过，这首「幻想即兴曲」却在作曲家身故之后才出版。曲子为复合三部形式，瞬息万变的
开头部分之后是如梦如幻的中间部，然后再重复开头的部分。
前奏曲 (Prelude)一种当作序曲演奏所设计的乐曲，例如在一个礼拜仪式中，或者更常
用的在另一组作品中，像赋格曲或组曲。这种流行了整个早期的前奏曲历史内涵，消失于
十九世纪，萧邦、史克里亚宾，及德布西把它用在钢琴作品中许多暧昧不清的名称时。除
了少数例外，前奏曲总是被限制在独奏的器乐中。这些是基本上具有钢琴特色的作品，大
都是根据短小的音形及乐想利用和声转调的方法而构成。
聆赏曲目：降D大调第十五号， 作品 28-15 「雨滴」 (1838) －－波里尼 / 钢琴
萧邦的旧疾肺结核开始恶化，在乔治桑赞同下，两个人同赴地中海的马尧卡岛居住。 前
奏曲集的创作全是为了筹措疗养旅费。感伤而曼妙的旋律，加上左手反覆的弹奏出降A音
的慵倦似的律动，人人都会联想到檐滴声，彷佛诱人入梦似的。接著，音调一变而为沉重
激越，这就是升C调的中间部分。最后檐滴声再度响起。
波兰舞曲 (Polonaise)波兰民族舞曲，具有庄严欢乐气氛。音乐总是用中速三拍子，通
常包含没有上拍，而有女性终止的乐节，拍子经常含有短促重复的节奏主题。大约于一八
○○年，它演变成一种古典形式，除了上列特色外，还有特殊的节奏形式特徵表现。十九
世纪著名的实例有贝多芬、舒伯特、韦伯、李斯特、穆梭斯基、柴可夫斯基最重要的是萧
邦所作的波兰舞曲是波兰英雄主义及骑士精神的象徵。
聆赏曲目：A大调第三号，作品 40-1 「军队」 (1838) －－鲁宾斯坦 / 钢琴
离开马尧卡岛之后，萧邦的体力恢复了不少，他藉此舞曲之形式把他的满腔爱国热情
投注于音乐之中，诞生了新的波兰舞曲。萧邦的波兰舞曲不仅是舞曲，并附有以波兰语作
的诗。「波兰舞曲第三号」是一八三八年所作，一八四一年出版。具有象徵祖国波兰骑士精
神的宏伟勇壮之音响，故名之为「军队」，此曲系复合三部形式。
聆赏曲目：降A大调第六号，作品 53 「英雄」 (1842) －－鲁宾斯坦 / 钢琴
这两阕波兰舞曲，都有一部分使人联想军队的号角与疾驰的马蹄声，所以才被后人取了
这种名称的。只因它们表露出宫廷生活的一面，另一面却又洋溢著爆发般的爱国热情，所
以使听者感到鼓舞，因此广受欢迎。「英雄波兰舞曲」是一首强而有力且气势雄壮的曲子。
一八四二年，萧邦三十二岁那一年的作品。
圆舞曲 (Waltz)是一种中庸速度三拍子的舞曲，大约源于一八○○年，迄今仍然流行著。
萧邦在维也纳活跃时，上流社会正流行维也纳圆舞曲，萧邦藉用此种单纯的三拍子节奏，
加入抒情性使乐曲更富艺术性色彩。他作了二十首「圆舞曲」，但是并非实用性的舞曲，而
具有鉴赏用或演奏用的性格。萧邦并在一般以左手弹奏三拍子的节奏上添加装饰旋律的修
饰音及休止符，这一点与维也纳圆舞曲的规则性节奏不同。
聆赏曲目：降D大调第六号，作品 64-1 「小狗」(1846 ～ 47) －－李帕第 / 钢琴
「第六号圆舞曲」是萧邦描述乔治桑的爱犬追逐自己尾巴的可爱模样儿，有迅速轻快的
乐念，因此称为「小狗圆舞曲」，又因为它是一首二分钟不到的小品，故亦称为「小圆舞曲」。
此曲是萧邦与乔治桑分手后的一八四六至四七年间所作，献给波特卡夫人。萧邦的圆舞曲
是十分典雅且情绪丰富的沙龙风音乐，他自己亦特别喜爱之。
协奏曲 (Concerto) 协奏曲是管弦乐团与一种独奏乐器 (以钢琴或小提琴最常见)的曲
子，以前也曾为管弦乐团与一小组独奏乐器的曲子。协奏曲的一个主要特徵是，独奏者与
管弦乐团并非处在主仆的地位 (与管弦乐伴奏有别)，而是平等竞奏。
协奏曲的独奏部分都是大演奏家的风格，其目的即使不在表现独奏者高于全乐团，至少
也在表示平等。协奏曲依独奏乐器而分类。只有一个自由乐章的协奏曲，叫小协奏曲。
聆赏曲目：F小调第二号， 作品 21(1829) －－阿胥肯纳吉 / 钢琴
辛曼指挥伦敦交响乐团
萧邦十九岁时，正是少年多情的年纪，他偷偷的爱上了华沙音乐院声乐科毕业的美丽少
女葛拉高夫斯卡小姐。满腔爱情无法向伊人倾诉，只有溶入音乐之中。
第一乐章 F小调庄严的 4/4拍子协奏风奏鸣曲形式。青年期特有的热情。
第二乐章 降A大调甚缓板 4/4拍子夜曲风。对恋人难以排遣的思慕之情。
第三乐章 F小调活泼的快板 3/4拍子。根据各种主题发展的自由形式之构成。
奏鸣曲 (Sonata) 奏鸣曲是为钢琴，或小提琴、大提琴、长笛所作的曲子，通常由钢琴
伴奏，由三个或四个分开的部分称作乐章所组成。奏鸣曲的原理由十八世纪起就控制了器
乐，包括今日音乐会收藏的绝大部分作品在内。一首奏鸣曲乐章的正常步骤是快板－慢板
－诙谐 (或小步舞曲) －快板。一段慢的前奏曲有时会在开头的快板前。把奏鸣曲看作一
个整体或是各独立的乐章，两者都受正式结构原理的支配。
聆赏曲目：降B小调第二号，作品 35 「送葬」 (1839) －－霍洛维兹 / 钢琴
全曲脱稿后，毁誉参半，许多人认为此曲实在不像奏鸣曲。各乐章结构如下：
第一乐章：有四小节序奏的奏鸣曲形式；
第二乐章：转降E小调，采三部形式；
第三乐章：缓板，送葬进行曲，降B小调；
第四乐章：急板，降B小调。
第一、二乐章都是激情与伤感的率直吐露，第三乐章可以说萧邦自离开祖国以后即抱持
的对祖国一腔忧愤之流露。而第四乐章是奇异的，几乎不能称之为音乐的声音。

建议去看看肖复兴的《音乐笔记》和《春天去看肖邦——音乐笔记续编》。
还有李斯特著《李斯特论肖邦》
还可以去看看罗曼·罗兰写的《人物传》！（虽然没写到肖邦，但他写的贝多芬很精彩！）

一楼的恐怕是听了周杰伦的《夜曲》才这样说吧》

楼主不用听别人的，自己怎么认为就怎么认为。每个人对音乐的感知是不一样的。

我也很喜欢肖邦，尤其喜欢他的夜曲。