西厢记长亭送别

写一篇300字左右对此曲的理解和场面描写
2024-12-01 19:55:20
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回答1:

长亭送别
王实甫
名德信,大都(今北京)人,中国元代戏剧家.编撰杂剧 14 种 ,现仅存《西厢记》,《破窑记》,《丽春堂》三种,他的作品抒情性强,曲词优美,对元杂剧和后来戏曲的发展有很大的影响.
他的代表作《西厢记》全名为, 《崔莺莺待月西厢记》,共5本21折,该剧取材于唐人元稹的《莺莺传》和金人董解元改编的《西厢记诸宫调》(习称《董西厢》).
了 解 作 者
王实甫
《西厢记》故事的来源
_ 《西厢记》的故事来源于唐元稹的小说《莺莺传》(又名《会真记》).小说叙述唐贞元年间寄居蒲州普救寺的少女崔莺莺和书生张生恋爱,终被遗弃的悲剧故事.莺莺的悲剧形象概括了中国历史上受封建礼教约束和被轻薄少年遗弃的善良少女的共同命运.可是元稹却诬莺莺为"不妖其身,必妖于人"的"妖孽",而把张生对莺莺的始乱终弃说成是"善补过者".这就未免颠倒黑白,文过饰非.
___ 北宋苏轼曾在诗词里多次引用《莺莺传》的材料.秦观,毛滂都写过莺莺故事〔调笑转踏〕词.宋,金对峙时期,南戏里出现《张珙西厢记》,没有流传.北方出现的董解元《西厢记诸宫调》一般称为《董西厢》(又称《西厢□弹词》或《弦索西厢》).它在主题思想,故事情节,人物性格等方面,都已经越出了《莺莺传》的窠臼,为后来王实甫《西厢记》的创作提供了新的基础.
《董西厢》从根本上改变了元稹《莺莺传》的思想倾向,把莺莺受张生引诱失身的悲剧故事改变为莺莺和张生为争取自愿结合的婚姻,共同向封建家长斗争,终于取得胜利的喜剧.这一改变,赋予崔,张故事以新的主题思想,使它具有明显的反抗封建礼教的精神.董解元把轻薄文人张生改变为用情专一的青年;把深受封建礼教压抑的莺莺塑造成为能够冲破封建礼教束缚的少女;加上对正面人物如红娘,法聪,白马将军和反面人物如郑恒,孙飞虎,老夫人等的刻画,初步完成了从《莺莺传》到《西厢记》的改造.
《董西厢》是说唱艺术,它以六分之一篇幅叙述孙飞虎与法聪,白马将军的战斗,不免偏离篇末提出的"才子合配佳人"的主题.至于对张生,莺莺,老夫人等人物性格的塑造,虽已扭转了《莺莺传》的思想偏颇,但有些地方为了耸动听众迎合小市民的情趣,在着力描摹书中人物的情态时,不免有过火的地方.唱词说白的生动,泼辣,是说唱家的长技,但通俗有余,优雅不足,未能充分显示有高度文化修养的张生和莺莺的性格特征.这些地方,只有到了杰出戏曲作家王实甫手里才别出心裁,另辟蹊径,从而完成了崔张故事由说唱诸宫调到杂剧的重新创造.
故事梗概
唐贞元年间,前朝崔相国病逝,夫人郑氏带女儿莺莺,侍女红娘和小童欢郎一行30余人,护相国灵柩回河北博陵安葬.中途道路有阻,在河中府普救寺暂住.此时,河南洛阳书生张珙(字君瑞)赴长安赶考,路过河中府看望同窗好友白马将军,顺便游览普救寺时与莺莺相遇,产生了爱慕之情.张生为了追求莺莺,遂不往京师,在寺中借厢住下.
张生的住所与莺莺所住的西厢只一墙之隔.一天晚上,莺莺同红娘在园中烧香祷告,张生隔墙高声吟诗一首:"月色溶溶夜,花荫寂寂春;如何临皓魄,不见月中人 "莺莺立即和诗一首:"兰闺久寂寞,无事度芳春;料得行吟者,应怜长叹人."经过诗歌唱和,彼此更增添了好感.
在为崔相国做超生道场时,张生,莺莺再次相遇,两人默默地相爱了.就在这时,守桥叛将孙飞虎带兵围住寺院,要抢莺莺为妻,崔夫人四处求救无援,因而许愿:"谁有退兵计策,就把莺莺嫁给谁."张生挺身而出,写信给白马将军杜确.杜确救兵赶到,孙飞虎兵败被擒.
不料崔夫人言而无信,不肯把女儿嫁给张生,只许二人以兄妹相称.张生因此致病.红娘为张生出谋,让他月下弹琴,莺莺听后十分感动,便叫红娘前去安慰.张生叫红娘给莺莺带去一信,莺莺回信以"待月西厢下,迎风户半开;隔墙花影动,疑是玉人来"约张生相会.当晚,张生赴约,由于红娘在场,莺莺只好假装生气,训斥张生不礼貌,张生从此一病不起.
红娘前来探望张生,暗示当夜莺莺一定前来相会,张生病即痊愈.深夜,莺莺来到张生书斋,与张生订了终身.此事被崔夫人觉察,她怒气冲天,拷问红娘,红娘拒理相争,巧妙地说服了崔夫人.崔夫人虽答应将莺莺许配给张生,但又逼迫张生立即上京考试,如考不中,仍不把女儿嫁给他.
张生与莺莺惜别,上京应试,中了头名状元.然而崔夫人侄儿郑恒造谣说,张生已做了卫尚书女婿,逼崔夫人把莺莺嫁给他.就在这时,张生回到普救寺,在白马将军的帮助下,揭穿了郑恒的阴谋,与莺莺喜结连理.

惊 艳
听琴
赴约
赖简
赖婚
闹斋
饯行
佳期
主题思想 《西厢记》和《西厢记诸宫调》相比,在思想上更趋深刻.《西厢记》结尾处,在中国文学史上第一次正面地表达了"愿普天下有情人都成眷属"的美好愿望,表达了反对封建礼教,封建婚姻制度,封建等级制度的进步主张,鼓舞了青年男女为争取爱情自由,婚姻自主而抗争.

首先,《西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合,否定封建社会传统的联姻方式,有鲜明,深刻的反封建的主题. 作为相国小姐的崔莺莺和书剑飘零的书生相爱本身,在很大程度上就是对以门第,财产和权势为条件的择偶标准的违忤.崔莺莺和张生的恋爱故事,已经不再停留在"才子佳人"的模式上,也没有把"夫贵妻荣"作为婚姻的理想.他们始终追求真挚的感情.他们最初是彼此对才貌的倾心,经过联吟,寺警,听琴,赖婚,逼试等一系列事件,他们的感情内容也随之更加丰富,这里占主导的正是一种真挚的心灵上的相契合的感情.
其次,崔莺莺和张生实际上已把爱情置于功名利禄之上.张生为崔莺莺而"滞留蒲东",不去赶考;为了爱情,他几次险些丢了性命,直至被迫进京应试,得中之后,他也还是"梦魂儿不离了蒲东路".崔莺莺在长亭送别时叮嘱张生"此一行得官不得官,疾便回来",她并不看重功名,认为"但得一个并头莲,煞强如状元及第";即使张生高中的消息传来,她也不以为喜而反添症候.《西厢记》虽然也是以功成名就和有情人终成眷属作为团圆结局,但全剧贯穿了重爱情,轻功名的思想,表现了反对封建礼教和封建婚姻制度的进步思想,
显示出王实甫思想的进步性.
结构安排与戏剧冲突 《西厢记》的戏剧冲突有两条线索.一条是封建势力的代表老夫人与崔莺莺,张生,红娘之间展开的冲突.这是维护封建礼教的封建势力和反对封建礼教,追求婚姻自主的叛逆者之间的冲突.此外,《西厢记》还有由崔莺莺,张生,红娘之间的种种矛盾引起的另一条戏剧冲突的线索,这些冲突虽然属次要,却是大量的,错综复杂的,常常和主要矛盾交织在一起,互相影响,推动戏剧情节一环扣一环地发展,具有强烈的戏剧效果.这正是《西厢记》令人叫绝之处. 《西厢记》的角色不多,戏却很多,情节曲折.
《西厢记》的结构规模在中国戏剧史上是空前的.它突破了元杂剧的一般惯例,用长篇巨制来表现一个曲折动人的完整的爱情故事.因此它避免了其它元杂剧由于篇幅限制而造成的剧情简单化和某种程度的模式化的缺点,能够游刃有 余地展开情节,刻划人物.这是王实甫的一个创举.
人物形象塑造 《西厢记》最突出的艺术成就是成功地塑造了栩栩如生,性格各异的人物形象.王实甫很善于按照人物的地位,身份,教养以及彼此之间的具体关系,准确地把握人物的性格特征;并且调动多种艺术手段,生动,鲜明地将其表现出来.崔莺莺,张生,红娘,老夫人都由于王实甫的卓越才能而成为不朽的艺术典型.
王实甫的《西厢记》问世以后,在中国文学史上产生了广泛而深远的影响.其版本数量众多,流传至今的明清刻本约有一百种.明清两代的众多学者对《西厢记》评价很高,直到近现代,《西厢记》的各种版本依旧活跃在舞台上,备受人们的赞赏._
宝玉正踟蹰间,只听背后有人说道:"你在这里做什么 ""宝玉一回头,却是黛玉来了……黛玉道"什么书 "宝玉见问,慌的藏了,便说道:"不过是《中庸》,《大学》."黛玉道:"你又在我跟前弄鬼.趁早儿给我瞧瞧,好多着呢!"宝玉道:"妹妹,要论你,我是不怕的.你看了,好歹别告诉人.真是好文章!你要看了,你要看了,连饭也不想吃呢!"一面说,一面递过去.黛玉把花具放下,接书来瞧.从头看去,越看越爱,不顿饭时,己看了好几出了.但觉词句警人,余香满口.一面看了,只管出神,心内还默默记诵.宝玉笑道:"妹妹,你说好不好 "林黛玉笑道:"果然有趣."宝玉笑道:"我就是个'多愁多病的身',你就是那'倾国倾城貌'.
《西厢记》在他俩心中引起的强烈共鸣,也正是封建时代青年男女的共鸣.难怪封建卫道士要视之为"移人性情"的洪水猛兽,明,清两代统治者都曾明令禁毁,甚至道光二十四年浙江学政还在省城设局收毁之,后来类似情况还不断重演.一些封建帮闲还大造舆论:"《西厢》,《玉簪》等,诸淫亵之戏,亟宜放绝,禁书坊不得yu卖也".他们说《西厢记》是"淫书之尤者","看了《西厢记》,到老不成器",千方百计诋毁之.更有甚者,他们还瞎编什么《西厢记》作者"嚼舌而死",死后被打入阿鼻地狱不得超生,连那些推崇者如李卓吾,全圣叹,也因评点《西厢》而不得善终云云.

《西厢记》
第六才子书
——(明末清初)金圣叹
新杂剧,旧传奇,
《西厢记》天下夺魁.
——(元末明初)贾仲明《录鬼簿续编》
文学家郭沫若曾经说过: 文艺母亲的女孩儿里,"要以《西厢》最完美,最绝世了.《西厢》是超过时空的艺术品,有永恒而且普遍的生命."
王实甫就活在他的《西厢》里.
长亭送别
《西厢记》之
离愁别恨的绝唱
节选部分情节背景
莺莺,张生冲破礼教的樊篱,自主选择了婚姻,经过激烈斗争,迫使老夫人接受这一实事之后,老夫人再生枝节,以"俺三辈儿不招白衣女婿"为由,逼张生"明日便上朝取应去",崔莺莺与张生的爱情又面临着新的考验.
整体感知
自读课文,思考剧情层次,拟小标题,并说说切分的理由,
以别宴前后的时间发展为线索,精心安排19支曲子,集中刻画了崔莺莺送别的心情.依据时间及剧情发展,本折分为四个层次:
1,送别途中.共三曲两科白.写赶赴长亭路上的情景.写莺莺为离别而愁苦的心绪.
2,长亭饯别. 共八曲五科白.写的是在长亭别宴上的场景,突出刻画了崔张二人痛苦无奈的心情.
3,长亭分别 . 也是六曲五科白.写的是莺莺对张生的嘱咐.
4,别后目送.共两曲.写分手后莺莺心情.
戏 眼
离愁别恨
送别途中
怨功名
念羁旅
忧重娶
长亭饯行
长亭分别
分别目送
愁别离
赏析曲词
1,读完这套曲词,你印象最深,最突出的特点是什么 请在体现这一特点的曲子中选取出你喜欢 的,并说说理由.
这折戏情节 十分简单,读完后印象 最深的是充满诗情画意的环境,挥之不去的凄婉氛围:那高蓝的秋空,萎积的黄花,凄紧的西风,南飞的大雁,四围的山色,夕阳的古道……在我们心中永远定格为"秋天的故事".用原文说,就是"早是离人伤感受,况值那暮秋天气好烦恼人也呵".用"暮 秋天气",营造出环境,背景和气氛,来渲染烘托人物内心的离愁别绪,情景交融,就是这折戏最突出的特点. 最能体现这种情景交融特色的曲子有[端正好][滚绣球][一煞][收尾]等.
[端正好]碧云天,黄花地,西风紧.北雁南飞.晓来谁染霜林醉 总是离人泪
名曲鉴赏
景物(意象的选择)
碧云天
黄花地
西风紧
北雁南飞
晓来……霜林醉

离人泪

一切景语皆情语
哀怨忧伤
空间广阔色彩斑斓
意境
凄美悲凉
一,意象的组合,
典雅华美 :
二,情感的抒发,
委婉含蓄 :
三,动词的运用,
恰到好处 :
端正好一曲,前四句,一句一景,点染了一幅
空间广阔,色彩斑斓的图画:蓝天白云,黄花
满地,西风凄紧,北雁南飞,霜林染红.
前四句,以具有深秋时节特征的景物,衬托出莺莺
为离别所烦恼的痛苦压抑心情.后两句是莺莺自问
自答,在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心中,
经霜 的树林是被她的离情感动而变红的
一个"染"字,不但写出了景物色彩的遽然变化,而且
沟通了景与情的联系,使得大自然的景物融入凝重的
离愁,蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩.
王实甫之词,如花间美人.铺叙委婉,深得骚人之趣,
极有佳句,若玉环之出浴华清,绿珠之采莲洛浦.
——朱劝《太和正音谱》
通晓流畅和秀丽华美相统一,诗意浓郁,哀愁绵长,堪称"情景交融"的元曲绝唱:
这一折开头一曲《正宫·端正好》,即以疏淡几笔,描绘了一幅动人的长亭送别图:碧云密布,黄花遍地,西风凄紧,北雁南归……作者如椽之笔,由头顶之天至脚下之地,从耳边之风到眼中之归雁,大块设色,融情于景,只捕捉几样形象,稍加点染,就达到情景交融的艺术境界,历来十分脍炙人口.清代梁廷楠《曲话》卷五云:"世传实甫作《西厢记》,至'碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞',构思甚苦,思竭扑地,遂死."曲坛上这一逸闻,正好说明作者呕心沥血之苦,不是一番寒彻骨,哪得梅花扑鼻香 真是无风雨无以丽其姿,无严霜无以煊其色!可以说是剧曲中一首"秋思之祖".
1,"碧云天,黄花地",来自范仲淹的《苏暮遮》
碧云天,黄叶地,秋色连波波上寒烟翠.山映斜阳天接水,芳草无情更在斜阳外.
黯乡魂,追旅思,夜夜除非,好梦留人睡.明月楼高休独倚,酒入愁肠,化作相思泪
(滚绣球):要抓住表示依恋不舍的词语和三个"恨"字.这是一首咏叹曲."迟""疾""系""挂""快快""却告了"------又早"松了""减了",每一句都在咏叹不忍分离的苦楚.三个"恨"反复出现,越"恨"含义越深广,表现了炽热而又复杂的感情.垂垂的柳丝,在莺莺的眼中成为拴马的缰绳,疏朗的树林,也可挂住斜阳的绳索.拉住心爱的人儿不再前行,拖住将落的太阳,让时光永驻.周围的景物一切都成为莺莺抒发心中离愁的对象.经历了千辛万苦,多少波折,才结束了苦苦相思,还未等倾吐衷曲,又被发誓"三辈儿不招白衣女婿"的狠心母亲逼迫分离."听得道一声'去也',松了金钏;遥望见十里长亭,减了玉肌"夸张地表现了在感情折磨下的身心交瘁,尤其是"马儿 tun tun的行,车儿快快的随"更是绝妙,马儿慢慢行,是莺莺的希望,更是张生的心愿,再慢也要前行,车儿只得快跟. 一慢一快,紧相追随,多希望马停车偎,比肩并坐,疏林挂日,更不复夜,千秋万代,永在长亭.这一番微妙的心理,真是把莺莺的情思,写得淋漓尽致,真不知作者是如何写出来的.
(一煞):要抓住"夕阳古道 "意象和两处 幻觉."夕阳古道 "萧瑟凄凉,不仅增添了苍凉的意味,更给人无穷联想,包含许多"潜台词".怅然痴立,极目远送,产生幻觉,先是耳闻无声,一片寂静中竟忽有马嘶传来;后恍恍惚惚对自己的举动举止竟无法理解.
(收尾):要抓住车儿"装不下许多愁"这一构思精妙处.离愁原是抽象的,这里借鉴了前人的用法,化虚为实,把看不见摸不着的情感,用夸张的手法实体化,表现了痛苦的深重.
2,四支曲子,两支在开头,两支在结尾,它们抒发的感情是不是一样 试结合第二,三部分曲词的内容,加以分析.
不一样.如果说开头两支曲子抒发的只是痛苦之情的话,那麽,到第二,三部分,作者多层次地展示了"此恨谁知"的具体复杂的内涵,袒露在我们面前的是复杂的内心世界. 这其中有忧虑:荒村雨露,野店风霜,无人扶持,最难调护;还有埋怨:拆散鸳鸯,催逼上路,此情难诉,此恨谁知;更有不安:异乡花草,再行栖止,停妻娶妻,忘情负义.这些忧虑,埋怨,不安,都是与莺莺美好的爱情理想紧紧联系在一起的.
练习:请以《长亭路》为题,将[端正好] [滚绣球]
[叨叨令]三曲改写成散文.
暮秋时节的一天,碧蓝的天空飘着几朵白云,地上到处是零落的菊
花,萧瑟的秋风一阵紧似一阵,避寒的大雁结阵飞向南方.百草憔悴,
雾凉霜寒,枫林经霜变红,在秋风中纷纷离枝,坠落于地.
一辆油壁香车从普救寺驶出,穿过疏林,驶向十里长亭.车上坐着
相府千金催莺莺和侍女红娘.傍晚清冷的阳光斜照在莺莺挂满泪痕的脸
上,哀怨中透着几分娇媚.轻车左前侧,张生骑在马上,不紧不慢行着.
秋风掀开车厢幕帘一角,红娘顺眼望去,恰见张生向车厢投过深情一瞥,
面容凄惨,双目噙泪.
一间破败的亭子孤零零坐落在山脚路旁.车马声惊动亭上栖鸦"噗噗"
飞起.莺莺被红娘搀下车来,目睹此景,倒吸一口凉气.此处就是分手之
地吗 "开席吧!"老夫人冰冷的声音告诉莺莺:这是无法拒绝的现实.
张生和莺莺对视一眼,纵有万语千言要讲,却又无从说起.看着南飞
的大雁,莺莺在心里对张生说,托付深情的大雁,传来平安的消息吧!
改写[滚绣球]
修长的柳丝挽不住远行的脚步,萧瑟的树木止不了迫近的日暮,唉,马儿怎会了解离别的苦楚 夕阳又怎能体会相思的孤独,幸福的清泉为你在瞬间干枯……从今以后,伤心向谁来倾诉
《长亭送别》[一煞] 改写 青山, 你为什么阻隔了送行的目光 疏林怎么这般无情, 四周升起的暮霭 遮住你远行的背影 夕阳的古道 吹刮着让人心痛的寂静 莫非是马儿也不忍分离 才发出阵阵的嘶鸣 恍惚间 我听到你归来时马啼的声音 为你送行, 在这秋风中 在这十里长亭.
[收尾]改写 山影寂寞 包围 重叠的泪水 夕阳萧瑟 冰冷的花 蕊 还在 等谁 车载来思念的气味 带不走秋风的寒冷 还在等谁 空气里布满了心事 装不下 也无法入睡
[
阅读下面的曲词,完成1-4题.
[正宫·端正好]
[ 耍孩儿]
[四煞]
[一煞]
[收尾]
1,对[正宫·端正好]一曲分析不正确的一项是:
A.通过莺莺对暮秋郊野景色的感受,抒发了情人分别的痛苦压抑的心情.
B.蓝天的白云,萎积的黄花,南飞的大雁,如丹的枫叶,它们在凄紧的西风中融成一体,构成了寥廓萧瑟,令人黯然的境界.
C."晓来"两句,使客观景色带上了浓重的主观色彩,构成一种"无我之境".
D."染","醉"二字,不仅把外射的感受化为具有动态的心理过程,而且令离人的涟涟别泪,宛然如见.后者既写出了枫林的色彩,更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态.
答案:C."晓来"两句应为"有我之境".王国维《人间词话》云"有我之境物皆着我之颜色""无我之境不知何者为我,何者为物".该句有主观色彩当为"有我之境".
2.对[ 耍孩儿] 一曲分析不正确的一项是:
A."司马青衫"系用典,出自白居易《琶琵行》中"江州司马青衫湿"一句;
B."伯劳东去燕西飞"亦系用典,化用了乐府诗《东飞伯劳歌》中的诗句;
C."虽然眼底人千里,且就尽生前酒一杯"句是借酒浇愁,及时行乐的表现;
D."眼中流血,心内成灰",这是莺莺送别张生悲戚,依恋,怨恨的集中表现.
答案:C 应为借酒饯行非为"借酒浇愁,及时行乐".
3.下列对[一煞]一曲的分析不正确的一项是:
A."夕阳"一句,看似乎易,含情极深.日夕薄暮,本是当归之时,而今却挥袂远别,人何以堪!
B.一个"古"字,不但平添了许多苍凉况味,而且把别离的凄苦之情推及古今,它包含着人物内心的许多"潜台词",也启示着读者观众的丰富联想.
C."无人语"三字既道出了环境的寂静,更刻绘了莺莺"笑吟吟一处来,哭啼啼独自归"的孤独感和无处可诉的痛苦心理.
D."来时"一句,直抒胸臆,表现莺莺留恋美景,留恋情人的情怀.
答案:D 留恋美景显然不当
4.与"到晚来闷把西楼倚,见了些夕阳古道,衰柳长堤"一段曲文,所表达的感情不同的一项是:
A."无言独上西楼,月如钩.寂寞梧桐深院锁清秋. 剪不断,理还乱,是离愁.别是一般滋味在心头." 李煜《相见欢》
B."山回路转不见君,雪上空留马行出." 岑参《白雪歌送武判官归京》
C."多情自古伤离别,更哪堪冷落清秋节.今宵酒 醒何处,杨柳岸晓风残月." 柳永《雨霖铃》
D."独自莫凭栏,无限江山.别时容易见时难" 李煜《浪淘沙令》
答案:D 该句写的是亡国之痛,不是离别之愁
5,试以 《长亭送别》最后一句"遍人间烦恼填胸臆,量这大小车儿如何载得起",李后主《虞美人》中的"问君能有几多愁,恰似一江春水向东流",秦观《江城子》中"便作春江都是泪,流不尽许多愁",李清照《武陵春》中"只恐双溪舴艋舟,载不动,许多愁",作比较分析.
将抽象的感情化为具体的物象,饶有新意,各具特色.李煜将愁变成了水,秦观又将愁变成随水而流的东西,李清照又将愁搬上了船,王实甫则把愁装在了车上.都很自然贴切,不着痕迹,且意境完整.
6,【一煞】写"别愁",使用了"青山","古道","夕阳","烟霭"四种意象,试从唐诗宋词中找出有关"愁"的诗句.
青山:行人无限秋风思,隔水青山似故乡.戴叔伦《题稚川山水》
两岸青山相送迎,谁知离别情 林逋《长相思·吴山青》
古道:劝君更进一杯酒,西出阳关无故人.王维《送元二使安西》
古道西风瘦马,夕阳西下,断肠人在天涯.(马致远《秋思》
夕阳:秋草独行人去后,寒林空见日斜时.刘长卿《长沙王贾宜宅》
斜阳外,寒鸦点点,流水绕孤村.秦观《满庭芳·山抹微云》
烟霭:日暮乡关何处是 烟波江上使人愁.崔颢《黄鹤楼》
念去去,千里烟波,暮霭沉沉楚天阔.柳永《雨霖霖·寒蝉凄 切》
7,描述一个经典的古代告别场面需要那些关键词
长亭
长亭短亭是古时设在官道旁的供旅客休息的亭子,庾信[哀江南赋]:十里五里,长亭短亭.即言十里一长亭,五里一短亭.
何处是归程,长亭更短亭

回答2:

《长亭送别》并没有曲折复杂的戏剧情节,其艺术魅力主要来自对人物心灵的深刻探索和真实描摹。作者将艺术触角伸展到处于“长亭送别”这一特定时空交叉点上的莺莺的心灵深处,细腻而多层次地展示了“此恨谁知”的复杂心理内涵——交织着对“前暮私情,昨夜成亲,今日别离”的亲人的百般依恋,对即将来临的“南北东西万里程”的别离的无限悲戚,对逼求“蜗角虚名,蝇头微利”而“强折鸳鸯在两下里”的做法的深深怨恨,对当时司空见惯的身荣弃妻爱情悲剧的不尽忧虑。同时,也深刻而令人信服地揭示了这一复杂的心理内涵的纯净的灵魂美。莺莺在送别张生时的依恋、痛苦、怨恨、忧虑,都是与她美好的爱情理想紧紧地联系在一起的。她对张生的爱,是相互倾慕的产物,丝毫没有掺杂进世俗的考虑和利害的打算。在她看来,金榜题名,是“蜗角虚名,蝇头微利”,不是爱情的前提和基础,“但得一个并头莲,煞强如状元及第”,她所追求的是纯真专一、天长地久的幸福爱情,而不是封建的“家世利益”,因此,临别时,她不忘叮嘱张生“得官不得官,疾便回来”,与老夫人的态度形成鲜明的对照。总之,莺莺的态度突出地表现了她的叛逆性格和对爱情的执着,她的离愁别恨中闪耀着重爱情轻功名、反抗封建礼教的思想光辉。作品撼人的艺术魅力就在于它不仅写出了人物心灵中颤动着的爱情旋律,而且写出了激荡着巨大感情潮汐的人物心灵。

作者善于化用名句中的优美成句,也擅长提炼现实生活中的白描俊语。曲词或秀丽典雅,含蓄悠长;或质朴自然,活泼爽利。既有诗词意趣,又不失元曲本色。例如,范仲淹《苏幕遮》词中“碧云天,黄叶地”是咏秋名句。王实甫易“叶”为“花”,移入【端正好】一曲,与飞雁、霜林一起,组合成一幅新的暮秋图,完全切合剧中的情景和离人的心绪。【收尾】“遍人间烦恼填胸臆,量这些大小车儿如何载得起”句,是对李清照《武陵春》词“只恐双溪舴艋舟,载不动,许多愁”意境的再创造,极其形象地传达出人物心灵所承受着的感情重压。【叨叨令】【快活三】两支曲子,出语当行,极富生活气息。【脱布衫】前两句是诗词的格调,写莺莺眼中的秋景;后两句是生动的口语,写莺莺眼中的张生。正是这萧瑟的秋色,映衬着愁苦的张生。既抒写了莺莺的情绪,也描写了张生的神态。在《长亭送别》中,这两幅笔墨,交替并用,得心应手,炉火纯青,为多侧面、多色彩地再现人物的情感节律,提供了成功的艺术手段。

(一)“天下夺魁”的《西厢记》。
历史上,“愿普天下有情人都成眷属”这一美好的愿望,不知成为多少文学作品的主题,《西厢记》便是描绘这一主题的最成功的戏剧。《西厢记》故事,最早起源于唐代元稹的传奇小说《莺莺传》(又名《会真记》),叙述书生张珙与同时寓居在普救寺的已故相国之女崔莺莺相爱,在婢女红娘的帮助下,两人在西厢约会,莺莺终于以身相许。后来张珙赴京应试,得了高官,却抛弃了莺莺,酿成爱情悲剧。这个故事到宋金时代流传更广,《西厢记》就由此加工创造而成。《西厢记》最突出的成就就是从根本上改变了《莺莺传》的主题思想和莺莺的悲剧结局,把男女主人公塑造成在爱情上坚贞不渝,敢于冲破封建礼教的束缚,并经过不懈的努力,终于得到圆满结果的一对青年。这一改动,使剧本反封建倾向更鲜明,突出了“愿普天下有情人都成眷属”的主题思想。在艺术上,剧本通过错综复杂的戏剧冲突,来完成莺莺、张珙、红娘等艺术形象的塑造,使人物性格特征生动鲜明,加强了作品的戏剧性。《西厢记》的曲词华艳优美,富于诗的意境,每支曲子都是一首美妙的抒情诗。这个剧一上舞台就惊倒四座,博得男女青年的喜爱,被誉为“西厢记天下夺魁”。
(二)“秋思之祖”。
清代梁廷楠《曲话》卷五云:“世传实甫作《西厢记》,至‘碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞’,构思甚苦,思谒扑地,遂死。”曲坛上这一逸闻,正好说明作者呕心沥血之苦,不是一番寒彻骨,哪得梅花扑鼻香?真是无雨无以丽其姿,无严霜无以煊其色!可以说是剧曲中一首“秋思之祖”。《长亭送别》语言华美典雅,以富于文采为特色:(1)善于以景物描写设置戏剧环境,渲染气氛,情、景交融,情、境合一,富于意境美,语言委婉隽永;(2)较多地借用或化用古代诗词的语句乃至意境,善于将古代诗词中典雅凝炼的语句,与生动活泼的民间口语融为一体,语言更具有诗化的特点;(3)修辞方法多种多样。

《长亭送别》突出地刻画了莺莺的叛逆性格。在她心目中,金榜题名,是“蜗角虚名,蝇头微利”,不是爱情的前提和基础,因此临别时不忘叮嘱张生“得官不得官,疾便回来”,与老夫人的态度形成鲜明的对照。同时,她也有深深的忧虑,明确的告诉张生“我只怕你‘停妻再娶妻’”。“停妻再娶妻”,这在男尊女卑的封建时代是有现实基础的。莺莺的态度突出地表现了她的叛逆性格和对爱情的执著。莺莺的离愁别恨,是她对不能掌握自己命运的悲哀和抗争,而不只限于“儿女情长”。她的离愁别恨中闪耀着重爱情轻功名、反抗封建礼教的思想光辉。

《长亭送别》一折写张生赴京赶考,莺莺送别的情景,刻画了莺莺离别时的痛苦心清和怨恨情绪,表现了张生和莺莺之间的真挚爱情,突出了莺莺的叛逆性格,强化了全剧歌颂婚姻自由。反对封建礼教的主题。首先,《西厢记》歌颂了以爱情为基础的结合;否定了封建社会传统的联姻方式。作为相国小姐的莺莺和书剑飘零的书生相爱本身,在很大程度上就是对以门第、财产和权势为条件的择偶标准的违忤。莺莺和张生始终追求真挚的感情,一种心灵上的契合。其次,莺莺和张生实际上已把爱情置于功名利禄之上,全剧贯穿了重爱情、轻功名的思想,显示出王实甫思想的进步性。

回答3:

诗有诗眼,文有文眼,戏则有戏眼。王安石的《泊船瓜州》一诗,“春风又绿江南岸”句中之“绿”字是诗眼;朱自清的《荷塘月色》一文,“这几天心里颇不宁静”是文眼;《长亭送别》一折,“别怨”二字则是戏眼。 “别怨”之由来 王实甫的《西厢记》,产生于阶级矛盾和民族矛盾都十分尖锐的元代,无疑,这是“别怨”之根本。《西厢记》中,“老夫人”在女儿莺莺和书生张生的婚姻问题上,许诺后,出尔反尔,自食其言,封建家长制如大山一座,横亘在莺莺和张生面前,这是“别怨”的直接原因。更为特殊的是,人为的阻碍,使莺莺左右为难--如果不答应母亲的苛刻条件,则无法与心爱的人张生结合;答应了,张生便要赴京赶考而远离自己。面对横亘的高山,当时可作出的选择,只能是叫张生赴京赶考。但叫张生赶考,又会出现新的矛盾:考不中,满足不了母亲的要求;考中了,又担心张生“停妻再娶妻”……故莺莺处在矛盾的漩涡之中。“别怨”之多,“量这些大小车儿如何载得起”! “别怨”之倾诉 正因为“别怨”太多,《长亭送别》一折,作者为主人公莺莺设计了十九支曲子,让莺莺从各个不同的角度,尽情倾诉。这种倾诉之大胆,之直露,之炽烈,在古代众多的文艺作品中,可说是让人耳目一新。莺莺本是名门闺秀,照常理,大庭广众之中,众目睽睽之下,谈及情爱,当是“犹抱琵琶半遮面”,但在《长亭送别》一折戏中,莺莺离情别怨之倾诉,已是无所顾忌:大好秋景,却“总是离人泪”,别离之际,一下便“松了金钏”,“减了玉肌”,“清减了小腰围”;功名利禄,视为草芥粪土,“你与俺崔相国做女婿,妻荣夫贵,但得一个并头莲,煞强如状元及第”,“‘蜗角虚名,蝇头微利’,拆莺莺在两下里”;就连夫妻之间的那份亲热,也没有回避,“昨宵个绣衾香暖留春住,今夜个翠被生寒有梦知”……十九支曲子,唱得个倾肠倒肚,酣畅淋漓。莺莺对爱情的忠贞,向封建礼教斗争之坚决,在此已可见一斑。 “别怨”之魅力 “别怨”本身并无什么魅力可言,这里主要指作者在写剧中人物的别怨时高超的艺术手法,及其产生的影响。清人梁廷�《曲话》中记称,元大都(北京)剧作家王实甫,在写《西厢记》时竭智尽能,当写到“长亭送别”一折,莺莺所唱“正宫,端正好”,即“碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞,晓来谁染霜林醉,总是离人泪”时,居然“思竭,扑地遂死”。王实甫是否这样死去,倒不一定;此说的流传,可以说明王实甫在写作时,自己已“进入了角色”,或者是说自己先被自己的作品所打动了。果然,后人对这一句唱词备加赞赏。这一折戏里,“景为情设,情由景生”,作者调动了多种多样的艺术手段,诸如比喻、夸张、用典,达到了情景交融的艺术境界。 整部《西厢记》明确宣扬了“愿普天下的有情人都成眷属”的观点,同时给人以美好的艺术享受,因而触动了世世代代渴望爱情自由的青年男女之心。

回答4:

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前人后人共赏《长亭送别》

前人评点
世传实甫作《西厢》至“碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞”,构思甚苦,思渴,扑地遂死。
(梁廷楠《曲话》)

“青山隔送行”,言生已转过山坡也“疏林不做荚”,言生出疏林之外也;“淡烟暮霭相遮蔽”,在烟霞中也;“其“风中”、“烟草”四句,非复写[端正好]中语,乃是特写双文(莺莺)眼中曾未见坐于如是之地也。[端正好]是写别景,此是写坐景也。
(金圣叹《第六才子书西厢记》)
夕阳古道无人语”,悲己独立也;“禾黍秋风听马嘶”,不见所欢,但闻马嘶也;“为什么懒上车儿内”,言己宜归不宜归也;“四围山色中,一鞭残照里”,生已过前山,适因残照而见其扬鞭也。
《闵遇五六幻西厢记五剧笺疑》)

天地间最动人归思者,莫如山色,而最慰人悬望者,莫如残照。何别?天涯游子,触景增怀。对青山之无恙,久客而悲他乡,睹落日之无多,长策而归故里。人情往往然也,未有伤心特甚如今。
(陈维崧《才子西厢醉心篇》)

今人鉴赏

“长亭送别”并没有曲折复杂的戏剧情节,其艺术魅力主要来自对人物心灵的深刻探索和真实描摹。作者将艺术触角伸展到处于“长亭送别”这一特定时空交叉点上的莺莺的心灵深处,细腻而多层次地展示了“此恨谁知”的复杂心理内涵——交织着对“前暮私情,昨夜成亲,今日别离”的亲人的百般依恋,对即将来临的“南北东西万里程”的别离的无限悲戚,对逼求“蜗角虚名,蝇头微利”而“强拆鸳鸯在两下里”的做法的深深怨恨,对当时司空见惯的身荣弃妻爱情悲剧的不尽忧虑。同时,也深刻而令人信服地揭示了这一复杂心理内涵的纯净的灵魂荚。莺莺在送别张生时的依恋、痛苦、怨恨、忧虑,都是与她荚I好的爱情理想紧紧联系在一起的。她对张生的爱,是相互倾慕的产物,丝毫没有掺杂进世俗的考虑和利害的打算。在她看来,“但得一个并头莲,煞强如状元及第”,她所追求的是纯真专一、天长地久的爱情幸福,而不是封建的“家世利益”。总之,作者不仅写出了物心灵中颤动着的爱情旋律,而且写出了激荡着巨大情感潮汐的人物心灵。

(蒋星煜主编《元曲鉴赏辞典》)

“长亭送别”的曲文在《西厢记》中颇具代表性,既有丽藻,又有白描,既有对前代诗词的借鉴、化用,又有对民间口语的吸收、提炼,在总的风格上,不仅构成了协调的色彩,而且形成了通晓流畅与秀丽华美相统一的特色。论者有《西厢记》是诗剧之说。“长亭送别”是全剧诗意最浓的部分,它在情节上没有多少进展,也没有戏剧矛盾的激烈转化,只是以抒情诗的语言,叙写女主人公的离愁别恨,使全折弥漫着一种淡淡的而又是悠长的衷愁。明代胡应麟把王实甫比作“词曲中思王太白”(见《少宝山房丛》),这比喻曾引出后人异议,但如果把它理解成是对王实甫的诗胆才气的赞誉,那么,胡氏确是有识见有眼力的。

(邓绍基主编《元代文学史》

回答5:

"端正好"
蓝蓝的天空中飘着朵朵的白云,那天是蓝的如此昏灰,没有半点眩目之色,虽是碧透碧透的,但却怎么也逃不出悲伤的叹息,只得叹在口上,哀在心中。
低着头看着地面,却是满眼的憔悴的黄花,哭泣着、悲痛着、日渐消瘦着,这些花儿却怎么望也望不到尽头。
秋深了,微风四起,却越刮越急,吹得人心儿凉。仰头望去,却看见成群的雁儿向南方飞着,让人心底的凉气不免又加了几分。
那天与那地相对着、相映着,颇显出几分离愁,却只得在无际的宇宙中漂泊着,寻找着自己的归宿。
在这暮秋时分,是谁将这些霜叶儿们染成如此让人发醉的红色?是悲秋感冬?是相见恨晚?是热泪盈眶?
不是,那是离别之人伤感的眼泪!

“滚绣球”

何时才能斯守?扬花柳絮都飞尽了,你刚来;天边惊雷未起,你要去了。是怨柳枝儿太短,系不住你的飞骏;还是该怪林影稀疏,挂不起向晚余晖?还没来得及告诉你多情自古离别的伤在我心中有多苦,一声“去也”,你的车儿、马儿就已飞快起程。是呵,你我两厢劝告莫未相思苦,可你去的这般的早!料想到一边是留下的搔短青丝,一边是离去的清减玉肌。有情人怨恨这离别的声色,无情的人怎知晓!