摄影分为几类？

纪实摄影，风光摄影，人像摄影
（包括所有单独群体的一人向为主摆拍抓拍的，如婚纱、个人写真、儿童摄影。跟纪实有交叉）、商业摄影（所有影楼和照相馆拍的东西基本算在内，跟人像有交叉。还有各种产品的拍摄。也有创意摄影的成分。）、新闻摄影（根以上种类都有交叉，其实也就是将上述的种类柔杂到一起。）、创意摄影（主要玩光影，B门曝光等），其实各种摄影类型都有相互交叉的地方，不好具体单纯的分类，只能相对的来区分一下。

拓展资料：

关于婚纱照

婚纱照又名婚照、结婚照。是年轻人为纪念爱情，婚姻确立的标志性照片作品。最能体现的便是摄影与造型这两个重要元素。

消费者可以针对摄影与造型参考亲友或网友实际的婚纱照片，也可以多翻阅市面上的新娘杂志，找出自己喜欢的风格，婚纱影楼提供的样本照片只能参考不能全然相信，在拍照前夕多与摄影兆吵师、造型师沟通，最好要用自己搜集来的婚纱照片展示给他们看，婚纱摄影工作室是为展现新人的特色的，所以要选择最适合自己的风格。在整个婚纱照市场，拍摄婚纱照的选择有两大方向，影楼和个性的摄影工作室。

婚纱摄影行业服务被消费者认为是首要要素，婚纱摄烂猜尘影工作室等服务机构的工作人员的服务态度将主宰整个交易流程所带给消费者的感受。工作人员是消费者与婚纱摄影店联系的纽带，从结婚套系的签订到完成交易，她们都扮演极为重要的角色。

要获取消费者的信任，工作人员必须是负责而且主动的，这样消费者才能放心将婚纱摄影的事宜交给她们负责。所以多观察其他与该婚纱店人员的应对，评估其服务质量，是选择婚纱摄影机构的饥禅重要参考指标。结婚前必须做的第一件事就是拍婚纱。

（资料来源：百度百科：婚纱照）

1、摄影共分8大类：静物摄影、人像摄影、记录摄影、艺术摄影、画意摄影、商业摄影、水墨摄影、全息摄影。

既要专攻，其他的也要学。既然你有追求就不乎型仿应该局限于婚纱摄影，民俗，风景、产品等都应该有所涉及才能更丰富自己，另外需要多读书，提高自己的综合素质，深入了解拍摄对象，拍出的人像才更有内涵。

2、静物摄影

静物摄影与人物摄影、景物摄影相对，以无生命（此无生命为相对概念，租碰比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘掉的瓜果等）、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影。多以工业或手工制成品、自然存在的无生命物体等为拍摄题材。在真实反映被摄体固有特征的基础上，经过创意构思，并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。这就叫静物摄影。

3、人像摄影

人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被照者的相貌为主，而且，相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的形象，并没有具体的情节。而人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主，它以表现具体的情节为主要任务，而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。

4、记录摄影

记录摄影指以纪录为第一目的，对客观事物进行真实影像反映的图片摄影。

5、艺术摄影

随着的发展，人们在摄影中不断地增加艺术的元素，开始产生艺术摄影。它与记录摄影的区别在于艺术性的多少与高低，而无绝对的界限。

6、画意摄影

画意摄影以其唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种重要的表达方式。

7、商业摄影

商业摄影，顾名思义是指作为商业用途而开展的摄影活动。从狭义上讲就是商业摄影，广义上就是为发布商品或者撰写故等进行的摄影类型，这种类型在时下的摄影活动中是极为重要的一种。

8、水墨摄影

和传统的水墨画一样，现市面上出现的水墨摄影作品，按题岁纤材，可以分为风景、花鸟和意境，对应国画中的山水画和花鸟画；按手法和意境，可以分为抽象和具象，对应国画中的写意和工笔。

9、全息摄影

全息摄影是指一种记录被摄物体反射波的振幅和位相等全部信息的新型摄影技术。

摄影分为静物摄影、人像摄影、记录摄影、艺术摄影、画意摄影、商业摄影者春、水墨摄影、全息摄影8类。无论中嫌配是婚纱摄影还是广告摄影所需要掌握的基本内容都是一样的因此必须都要学。

参考资料：摄影-百度百科

拓展资料：

摄影一词是源于希腊语φῶς phos（光线）和 γραφι graphis（绘画、绘图）或γραφή graphê，两字一起的意思是”以光卖指线绘图”。摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相，也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言：摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。

摄影共分8大类：静物摄影、人像摄影、记录摄影、艺术摄影、画意摄影、商业摄影、水墨摄影、全息摄影。

既要专攻，其他的也要学。既然你有追求就不应该局限于婚纱摄影，民俗，风景、产品等都应该有所涉及才能更丰富自己，另外需要多读书，提高自己的综合素质，深入了解拍摄对象，拍出的人像才更有内涵。

1、静物摄影

静物摄影与人物摄影、景物摄影相对，以无生命（此无生命为相对概念，比如从海里捕捞上来的鱼虾、已摘掉的瓜果等）、人为可自由移动或组合的物体为表现对象的摄影。多以工业或手工制成品、自然存在的无生命物体等为拍摄题材。在真实反映被摄体固有特征的基础上，经过创意构思，并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。这就叫静物摄影。

2、人像摄影

人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被照者的相貌为主，而且，相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的形象，并没有具体的情节。而人物摄影是以表现有被摄者参与的事禅迅件与活动为主，它以表现具体的情节为主要任务，而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。

3、记录摄影

记录摄影指以纪录为第一目的，对客观事物进行真实影像反映的图片摄影。 摄影之所以诞生，就是为了记录的目的。它诞生之后所显示出来的强大的生命力，也恰恰在于它的记录功能。这是其他技术或艺术所无法比拟或取代的。因此，从广义上说，摄影就是记录。记录摄影的结果是影像记录作品。相应而分，影像记录作品包括影像新闻作品和影像纪实作品。记录摄影目的（可能并不惟一，却是首要目的）在于记录；前提是尊重客观真实；对象是客观事物的表像；记录方式是以摄影再现影像。按照纪录影像的方式和追求的价值不同来划分，记录摄影分为新闻摄影和纪实摄影。

4、艺术摄影

随着的发展，人们在摄影中不断地增加艺术的元素，开始产生艺术摄影。它与记录摄影的区别在于艺术性的多少与高低，而无绝对的界限。例如：我们去照张像作身份证或留个模扰纪念，一般照相馆拍摄的照片，最多有点资料或记录价值。可是，郑景康先生给齐白石先生拍的人像，50年过去了，至今仍是世界二十幅最优秀的人像作品之一。其中的差别完全 在于艺术性的高低。艺术摄影拍出来的效果更唯美，因为这不仅需要技术，还要找准拍摄的时间、地点和角度。

5、画意摄影

画意摄影以其唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种重要的表达方式。十九世纪后半页，英国摄影家雷兰达拍摄出了曾被预言为“摄影新时代来临了”的作品-----《人生的两条路》，在摄影还被轻视的当时，这幅作品以其劝勉性的主题和油画式的构图，受到了维多利亚女王的极高评价。可以这样说，雷兰达对推进摄影艺术的发展功不可没。从此，画意摄影也逐渐成为摄影艺术中的一个重要流派。

拓展资料

摄影一词是源于希腊语φῶς phos（光线）和 γραφι graphis（绘画、绘图）或γραφή graphê，两字一起的意思是”以光线绘图”。摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相，也就是通贺码此过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言：摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。

参考资料：摄影-百度百科

摄影可以分成记录摄影与艺术摄影两大类

　　艺术摄影:人们通过艺术创作的手法得到的摄影作品，被称为艺术摄影作品。人们在摄影中不断地增加艺术的元素戚樱，开始产生艺术摄影。它与记录摄影的区别在于艺术性的多少与高低，而无绝对的界限。
　　例如：我们去照张像作身份证或留个纪念，一般照相馆拍摄的照片，最多有点资料或记录价值。其中的差别完全在于艺术性的高低。

　　艺术摄影的分类：
　　艺术摄影根据目前比较通用的分类法，大体可以分为：人文摄影、风光静物摄影、探索性摄影三大类。其中探索性摄影包括了一些新涌现的、暂时无法归类的摄影作品，如：行为艺术摄影、LOMO、电脑合成摄影等等。

　　人文摄影又分类为：纪实性的人文摄影（简称纪实摄影）、非纪实性的人文摄影（如：电视、电影的画面，写真，某些商业摄影等等，有时又被简称为人文摄影，不过是狭义理解的）两类。

　　人文摄影顾名思义就是以人或人的活动为拍摄对象的摄影。目前通常是艺术性的摄影活动才用到这个名词。(纯记录性的摄影，虽然有些以人或人的活动为拍摄对象，但是习惯上已经列入文献或资料类的记录摄影去了。 )

　　纪实摄影也分类为： 街头摄影、农村摄影、民俗摄影、揭露摄影等等。 纪实摄影就是以人或人的活动为拍摄对象、作者有着明确的艺术创作动机与手法、严格遵循真实性原则进行创作的摄影及其作品。它与文献资料记录摄影的区别仅仅在于作者是否有着明确的艺术创作动机与手法。

　　非纪实性人文摄影（人文摄影.狭义）与人物活动有关的商业摄影等

　　摄影分类意义的说明：
　　1、是为了了解不同的摄影门类所具有的不同的规律、要求、特点、审美特色，便于交流学习，互相促进，共同提高。而不是要摄影爱好者过多地纠缠于分类的争论之中。

　　2、使我们更加客观地看待各种摄影艺术门类，不要给它们加上一些他们所无法承担的任务，然后再指责他们没有做到。也不要剥夺它们本身所具有的艺术和美学价值。
　　例如：由于纪实摄影是一种艺术摄影，而布勒松是纪实摄影大师，是街头摄影的开拓者，因此，他的摄影活动完全是一种艺术创作。他所说的“决定性瞬间”既不是二战胜利，也不是卫星升空。仅仅是人和人的活动在一种特定的瞬间所能体现出来的特定的美感而已。我们过了二十年、三十年再来看布勒松的作品，也不能要求从中看到当时法国社会的多么深刻的社会意义或者认识价值。那样就太苛求大师了。同样，如果我们否定纪实摄影的艺术和美学价值，我们就太贬低大师了。

　　3、摄影的分类是摄影进步的需要，是摄影不同门类之间和融相处、共同促进的需要。混淆分类或者取消分类会造成评判上的混乱，不利于摄影的繁荣，也是一种艺术上的倒退。

　　4、分类不是绝对的。任何事物都不可能是绝对的。有的照片本身就具有双重意义、甚至多重价值。如：记录摄影中的科学资料作品、文献资料摄影作梁州品，有的艺术价值很高，就可以作为艺橡仔蔽术照片中的纪实摄影作品来看待，参加比赛，获取奖项。同时又不影响它的文献价值或科学价值。如：一些领袖活动和重大社会活动的摄影，很多作者最初只是出与记录历史的目的，作为文献资料而拍摄的，但是，其中不少因为艺术价值高，成为纪实摄影的经典之作。
　　再如：有些航拍照片，本来是用于科研目的的，但是艺术价值高，也可以作为优秀的风光摄影作品来看待。