在photoshop中怎么辨别一张照片偏色,不是去凭感觉

应该是察看红蓝绿（RGB）的值吧。不怎么会用。。。
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一、色彩校正的意义：

现在的图片来源很广，有数码相机拍摄、网上下载、扫描等等，由于种种原因，绝大多数图片都存在不同程度的偏色问题，在使用这些图片以前，你首先要做的就是观察这些图片是不是偏色，如果偏色，要仔细分析偏什么色，再运用一系列手段加以矫正。

校色，就是要还原图片本来的颜色。校色与调色是两个根本不同的概念，前者是将偏色图片的颜色矫正为本来的颜色，必须遵循一定的科学标准，不具有随意性，属于专项技术的范畴；后者则是作者为表现某种意图或是某种情感而对图片进行的“艺术渲染”，不需要遵循严格的技术标准，具有随意性，属于“艺术”的范畴。因此，在这里讨论校色，与调色及其“艺术渲染”毫不相干，千万不能混为一谈。
讨论色彩问题，自然要联想到人的眼睛这个器官，因为色彩是要用眼睛来感觉的，而人的眼睛有时却是多么的不可信，如果人的眼睛能象仪器那样准确，也就不会发明电影了！如果你不相信这番话，可以用下面的一张图来验证，见（图01）：

问题：A和B究竟是不是一样的？

乍一看你一定会说：“不一样”！但是，你错了！其实A和B完全一样。这是为什么呢？这个“问题”就是眼睛在作怪！一个灰色被周围比它暗的方块围着本应显得更白才是，但那个柱子的阴影才是让你眼睛产生错觉的关键！！！正是阴影中四个方块比A暗才显得B比A亮，加上柱子本身半个阴暗部分的参乎渲染.....
我们可以用Photoshop作一下验证，在Photoshop中打开这张图片，用拾色器分别取色，看看A和B的RGB值是多少？其结果令人惊讶！R:G:B值是107:107:107。
由此说明，人眼睛实在不是什么精密的零件，还是科学数据最重要，任何事物经得起科学验证才是正确的！
我们还可以将A和B区域的灰块剪切下来，使它们脱离周围环境的渲染再看他们有什么区别；当A与B单独在一起时，因为没有了造成眼睛错觉的环境干扰，它们看起来就完全一样了。

由此可见，我们的眼睛是多么的憔悴和不可信赖，因此任何涉及图象色彩的问题是绝对不能单凭眼睛和感觉来定论的！
人眼是双凸单透镜结构的影象摄取器官，景象通过原始简单的眼角膜双凸透镜结像于眼底视觉神经上，我们很难理解一个与普通放大镜一样的生物透镜怎么会那么完美地纠正了像差的畸变，人眼看到的景象为什么比任何精密的照相机的结像分析力高出万倍？其实人眼的结像是通过大脑完美修正过的，这个过程与人眼所见色彩的修正是一同完成的！电视机发明以来显象管玻璃一直是球面且沿用了半个多世纪，人的大脑视觉神经逐渐习惯了球面体影象，但球面影象所造成的像差曲线人眼仍能明显看得见。当平面显象管出现后，人眼在摆脱长期球面影象的习惯中竟然“错误”地认为本该是平面影象凹了进去，这种大脑修正和适应的过程我们每个人都经历过，但很快就适应了。事实上人眼对正面像差畸变的修正上比色差适应修正来得优秀和完美，这是因为你知道本来是直线的东西它绝不会是弯曲的，当原先被畸变弯曲了的影象在显示器上得到纠正后，你会在很短的鉴别中认同它。关于人眼对于颜色的错觉是很容易证明的，请看下图，其实中间的橙色是一样的，但看上去右图的橙色明显较亮，这是因为红色的对比缘故，这种现象被称为同时对比。

此外，当你长时间看着一种颜色（比如红色），然后再看着白墙，白墙上会出现红色的补色，这也是人眼的缺陷，这种现象被称为继时对比。
另外，人眼对于偏黄的图片有很强的适应性和习惯性，所谓见黄不黄，这主要有两种原因：一是因为我们常用的白炽灯泡发出的是黄光（低色温的灯都偏黄偏暖），所以人们看东西，尤其在晚上大部分都有偏黄的染色，长此以往形成了习惯。二是因为黄色是所有色相中最亮的颜色，所以给人强烈的光明感，所以一个物件染上黄色，人们就觉得明亮，甚至感觉上比纯白光的照射下更光明，这纯是一种感觉，实际上不准确。所以纯靠感觉来调色是不准确的。
请大家记住，人们靠明暗来感知世界，靠颜色来表达感情，所以这也是为什么人们看到偏黄的皮肤比较容易接受的原因。
明白了上面的道理，你再到网上到处看看，你就会发现绝大数图片都存在偏色的问题。既然不能凭感觉来进行校色，那又该用什么标准来衡量呢？那就是最公正的东西：中性灰。色彩调和尚且遵循中性灰理论，那么图片偏色调整更应该以中性灰为依据了。
矫正偏色的目的就是让机器记录的色彩信息适应到人眼看到的那种“调节”状态上去。当图片的RGB等值，偏色的问题就解决了。

二、色彩校正的科学依据：

在色彩理论学中，孟塞尔认为:构成画面的各种色彩相混合,只有产生中性灰时才能取得色彩和谐，他认为严格意义上的色彩调和，是画片中的所有的颜色按比例进行混合，能够得到中性灰（引自西南师范大学出版的《色彩理论》一书）。色彩调和尚且遵循中性灰理论，那么图片偏色调整更应该以中性灰为依据了。

Adobe关于灰平衡控制论述的两个基本原理：
(1) 高光点，中间调及暗调决定了图象的色调。
(2) 只有在灰平衡的调整下才能正确地实施色彩组合，灰平衡是颜色存在的基础。

邮差老师对“中性灰”的描述：
自然界中原本是黑白灰色的物体，在正常的光线（白光）照射下，反映到图像中其RGB三个参数应该相等。
某个照片在冲印、扫描后，图像中原本是黑白灰的物体的RGB值不相等了，说明这个图像偏色了。哪个值高，就是偏哪一种颜色。
白色的物体在较暗的光线照射下，可以呈现灰色。所以白色的物体在图像中不一定是RGB=255的标准白色。
我觉得：在RGB中，黑白灰是颜色的亮度关系，任何一个颜色（红绿蓝青品黄）最亮的时候都是白，最暗的时候都是黑。
所以，在灰色梯度中除了纯黑、纯白以外，只要RGB相等就是标准的灰色，就可以属于中性灰的范畴。
至于127还是128，我觉得没有必要较真。绝对值本应该是127.5，但是无法设定小数点，所以通常以128为例。RGB=128被称为“绝对中性灰”。

三、几种典型的色偏：

(1)阴天下雨的原稿看上去像是被一层淡蓝色所笼罩，由于阴天没有阳光，所以缺少红色。
(2)由荧光灯作为光源所拍摄的正片，有时会产生偏绿的现象，这是固为荧光灯所发出的光看起来是白色的，但实际上白色中含有强烈的颜色，如果用彩色底片直接拍摄必定合造成色偏。
(3)底片本身所造成的色偏是由于厂家及生产日期的不同，所以底片具有色彩的倾向也不同。这种色偏是一种少量的色偏，不会像前两种那样整体造成色偏。
(4)大部分原稿都有记忆中的颜色，比如大家所熟悉的天空、各种树木以及花草等，如果这些颜色发生了变化，人眼将很容易发现。
(5)细小的色偏是一种不被人眼所注意的色偏，对于这些色偏的解决办法是寻找图像中的中性灰色或记忆中的颜色作为一个标准。四、校正色偏应遵循的原则：

(1)色偏不会只局限于图像中某一种颜色。
(2)当一幅图象像有潜在的色偏出现时，应先检查亮调部分，因为人眼对较亮部分的色偏最敏感。
(3)校正色偏时要先选择中性灰色，因为中性灰色是弥补色偏的重要手段。在彩色部分校正灰色时，不要相信人眼所呈现的颜色，固为图像中其它颜色会改变人眼对灰色的感觉，这就是我们所说的环境色的影响，遇到这种情况应使用吸管工具进行检查。
(4)校正色偏时要尽量调整该颜色的补色。
(5)根据图像的具体要求，可以使用HLS模式进行调整。(6)许多图像的色偏在某些色调范围内是相当严重的。如果只单纯地调整这部分色调，会使调整以外的色调变化剧烈，所以一定要协调好整体的色调范围。五、校色前的准备：

1、显示器的校准：这是校色前很重要的一步。如果在图像输出前不进行色彩校正，很可能从屏幕上看到的色彩和打印输出的色彩会出现不一致的情况，或在另一台显示器上显示的同一个图像相差甚远。如果你的显示器颜色偏差的厉害，就会直接影响到如扫描、打印以及各类与颜色打交道的操作。因此，在对图像进行操作前一定要先用Adobe Gamma 软件（与 Photoshop 一同安装，在系统的控制面板中可以找到）校准你的显示器；
2、如果使用色彩管理和准确的 ICC 配置文件，显示器将更可靠地显示颜色。使用 ICC 显示器配置文件可帮助您消除显示器中的色偏，使显示器的灰色尽可能呈现中性色，并且使不同显示器中的图像显示达到标准化。在Photoshop中，色彩管理调用Adobe RGB(1998)，并建议你将色彩管理中的灰度改为Gray Gamma2.2，新存为自己的方案。有关显示器的校正和色彩管理方面的详细内容，请自行在网上搜索，很容易找到。
见下图：

六、校色的一般方法及技巧：

（一）首先要搞清楚的两个问题：
第一、中性灰是RGB=1:1:1时是从黑到白灰阶过度色，这是一个确定影象硬件的定律性工业标准，也是还原彩色影象时的理想值，但由于彩色影象在记录过程中存在着很多影响颜色还原再现的不确定因素，造成中性色分布并非象理想平衡值那样的绝对。但是，只要我们在色彩再现过程中我们仍按硬件要求那样去做了，得到的结果是肯定的，允许影象还原时中性色的偏差越小，影象就越逼真与现场颜色，这是校色学中一个追求的标准。例如雪景中的青蓝色偏色，按照中性灰标准我们不可能在还原颜色时做到绝对的RGB=1:1:1,但是只要你努力了，尽量使该灰的地方灰了，即使数据上并未达到RGB平衡，但视觉上已经是灰了，我们可以利用眼睛对颜色变化不敏感的特性来达到校色的功用，其实人眼对色彩的适应调节能力随时随刻在工作着，例如一长白纸拿到白炽灯下和荧光灯下看，你看到的总是白色的，但用机器记录的颜色区别就非常大。我们完全可利用眼睛的“毛病”来降低校色时中性色理想数据的严格要求，为什么不利用呢。毫无疑问，在无的适从的彩色影象中找到中性色的办法非常简单，那就是记忆中的不偏向任何颜色的中性色——黑、灰和白色！中性灰在彩色影象设备和彩色还原的校色中不是没有定论，而是一个铁的定律！说白了，校正后的图片，该白的地方一定要白，该黑的地方一定要黑。
第二：记忆色，能在校色中运用自己的记忆还原影象本来的颜色并非是每个人都具有的技能！这个和音乐同理，学钢琴的人需要不断锻炼自己的听音能力才有可能记忆音调的高低，在没有钢琴的情况下，经过听力锻炼的人记忆很好，敲一个玻璃杯他能准确说出在钢琴上是哪个键的音。记忆色是靠常年视觉训练和不断的工作经验积累出来的，优秀的影象后期制作人员对色彩的感知也比一般人敏锐得多。这里不存在对颜色理解不同的说法，只要你牢记中性灰这个彩色影象还原定律性概念，那么记忆色也应该是相对统一的。在校正颜色的过程中，颜色变化的临界点就是一个观察锻炼视觉的过程，这个变化十分微妙，眼力敏锐的人容不得半点偏色的沙子，追求的就是视觉平衡，而我们在机器上追求视觉上的平衡是在找回人眼所见的真谛，使被机器歪曲了的颜色人性化。记忆色的培养，靠自己平时在现实生活中细心观察，没人能帮你。但最快餐的方法是：
a、无色的东西。多注意身边物体、环境的颜色，并刻意去记忆它们。尤其是无色的东西，比如黑色、白色、灰色的东西，这些东西的颜色就是万物中五彩缤纷颜色的零点，中性的颜色等于零，请牢记它。
b、肤色。无论黄皮肤白皮肤和黑皮肤，他们在彩色影象中都有一个规律，那就是血色（健康色）。即：黄中有红、白中有红和黑中有红，肤色偏黄就有病态之感，有些人皮肤即便就是黄色，但在彩色照片上你要将他校到健康色。

（二）四项基本原则：
（1）认可中性灰是正确的（将信将疑最终会导致半途而废）；
（2）耐下心来学习基础理论知识，并且要持之以恒；
（3）大量做练习（没有量的积累就达不到质的飞跃）；
（4）在现实中认真观察（这对步入高深境界是至关重要的）。
以上四点是所有高手都要经历的，这是一个循序渐进的漫长过程，心平气和实事求是地对待色彩校正技术，就不会觉得它有多难。如果真能做到上述四点的话，你应该能发现“中性灰”是非常可爱的东西，因为它是可以变通的。

（三）一般方法：
矫正偏色是要先矫正中性灰，只有这样才能得到正确的颜色还原。彩色图象中灰色被还原的真实时，整个画面的颜色也越接近自然，最接近自然色彩的彩色图象中的灰色比例正好是三基色RGB数值相等时的情况。在使用吸管进行中性灰操作时，应先用黑白吸管来确定图片的黑白场，然后再用灰度吸管来确定图像的中性灰。但也可以先用灰度吸管确定中性灰校正颜色，再直接拉动色标确定图像黑白场，以保障图像色彩平衡关系。

绝大多数照片都能找到中性灰的像素点，可以从以下几方面寻找：
1.根据经验和现实生活中知道的颜色去找应该是灰色的东西，例如头发上的高光渐进色；
2.白色墙壁的阴影或白色衣服的阴影处；
3.柏油马路；
4.自然景物中应该是灰色的物质等，这些部位就是中性灰所在处，而中性灰可以就近对照软件窗口边框的灰色来比对，你注意到了吧，在Photoshop中，其背景就是中性灰的。

数据方式验证及矫正
1.开启PS信息板，鼠标所到之处数据板即适时显示颜色的数据，按中性灰为RGB=1:1:1的参数比例矫正影象中应该是灰色的地方，例如电脑桌、墙壁阴影、金属管、银灰色物品等；
2.白色衣服在不偏色的光线照射下，不是全白的地方应该是中性灰度的范围，这时可以直接在白衣服上选定一个点为中性灰，色彩校正过来了，然后再适当调整图像影调；
3. 如果是单一色彩的人物面部特写，可以参照肤色标准来矫正；
4.肤色主调趋势不是谁随便凭感觉来决定出来的，它是由中性灰平衡特性在彩色信息记录介质上检验出来的标准肤色。
由于中性灰具有在色相失真矫正中不会被改变的特性，才支持和巩固了我们按照标准肤色校准偏色肤色的经验，当原始图象按照RGB和CMY互补规律矫正处理并使灰色得到相对平衡后，我们便充分利用PS的“色相”功能去改变这幅图象中灰平衡以外的偏色，这种矫正就是中性灰被平衡时其他颜色却并不正常时的高级处理手段。

总而言之，按照中性灰理论，物体在正常光线照射下，其图像中的R＝G＝B，而中性灰是最“公证”的，因而是我们校正偏色图像的重要依据；选取中性灰点的时候,“应该注意找那些不受环境光影响的地方”；如果图片中有RGB=1:1:1信息而其他部分却存在偏色，是色相偏移产生的，如果是物体或景物图片，可以观察偏色部分是否切合现实中看到的颜色，如果不是，用色相指令矫正之。

(四)识辨偏色的方法

要进行校色操作，首先要能识别图片的偏色。识辨偏色的方法很多，通常采用的有以下几种：
1． 利用第一眼印象
当你观察一张彩色照片时，利用第一眼的印象来识辨偏色程度，往往是很有帮助的。特别是对一些偏色并不严重的照片来说，采用此法尤为必要。这是因为人的眼睛适应颜色的能力较强，对有轻微偏色的照片反复观察的结果，会逐渐减弱识辨的能力，所以必须抓住第一眼印象。
2． 观察景物影象的灰色部分
彩色照片上的灰色景物，是最难正确还原的部分，也是最能说明色彩平衡程度的部分，所以常以它作为识辨偏色的依据。如果把景物的灰色部分校正好，则其它颜色就能得到较真实的表现。反之，如果景物的灰色部分有偏色现象，则其它颜色就肯定不能得到真实的表现。在拍摄彩色电影时，为什么每组镜头都要拍一些灰色板的画面呢?其原因就是为了校色的需要。
3． 平衡校正法
在前面阐述校色的缘由时，曾论及彩色感光材料三层乳剂特性曲线的不同表现，根据情况来观察照片的偏色，从景物的低密度到高密度所偏的颜色将是一样的。要把蒙罩在整个画面中各级密度景物上的某种公共颜色去掉，以还景物色彩的本来面目，其所用的校正方法就是平衡校正法。
4． 识辨偏色要以照片的中间密度部位为准
一张彩色照片，在低密度到高密度的一系列密度等级中，颜色表现最充分、最丰富的地方是中间密度部分，而且它在画面中所占的比例也最大，又常常是主体所在部位，因此识辨照片偏色以中间密度为主是很有代表性的。
在照片的低密度部位，虽然也能识辨出偏色，但由于层次浅淡，偏色的程度及其严重性不如中间密度部位暴露得那样充分和明显。照片的高密度部位则容易给识辨偏色导致错误的判断。比如兰天下的阴影出现青兰色乃是一种自然现象，就不能误判为偏色。又如底片过薄，照片的高密度会轻度偏绿，这是由于黑度不好而出现的特征，如果与中间密度的偏色一致，尚可校正，否则是无法校正的。以上情况说明，识辨照片的低密度部位和高密度部位的偏色现象，仅有参考价值，不能以此作为校正照片偏色的依据。
5． 观察人的皮肤颜色
凡是有人物的照片，特别是以人物为主的画面，识辨偏色可以人的皮肤颜色为依据，因为人的皮肤颜色是人人都熟悉的。通常在平衡色温条件下拍摄的片子，只要人的皮肤颜色能得到真实还原，则整个画面上的其它景物也会
取得较好的色彩效果。不过，校正和还原肤色还必须考虑因人而异的因素，人种、职业、性别和年龄的不同。其肤色都是有差别的。
6． 分清照片偏色的主次
有的照片可能偏两种颜色，但在程度上往往有主次之别。比如偏绿色，就是由偏黄色和偏青色组成，除了正绿色外，偏黄和偏青总是不等量的，因此先要分清它们谁主谁次，然后再相应地以不同密度值的滤色片组合进行校正。
7． 从景物颜色的相互联系识辨偏色
识辨照片的偏色，不能单从某一景物的颜色着眼，因为偏色存在于画面上每个景物的不同颜色之中。只有分析两种以上景物的颜色和它们的相互联系，才能找出照片所偏的颜色。例如，画面上的红色景物和绿色景物都有点偏黄，而且兰天又显得较灰暗，则就可以肯定照片的整个色调是偏黄色的。

识辨和校正偏色的目的，主要是为了平衡色彩和真实还原景物的本来颜色。但是在有些环境条件下拍摄的片子，需要强调和渲染现场气氛，甚至用夸张的手法，以加强其艺术效果。例如：
① 日出朗霞、日落晚霞、炼钢、出铁、筹火等场景，色彩可以偏红些，宜用暖色调。
② 雪景、月夜可以稍蓝些。青山绿水、森林草原可以稍偏青绿色，宜用冷色调。
当然，对现场气氛的渲染和夸张要有一定的限度，不能过分。

七、校色一般用到的指令：

色阶及曲线、色彩平衡、色相/饱和度、可选颜色，通道混合器（很少用到）。
1、色阶及曲线：
A、“色阶”主要在调整色彩的亮度、暗度及反差比例，因此只要您觉得画布太暗、太亮，对比不够明显，皆可考虑用它来调整画面。“色阶”对话窗口中的黑灰白三角形滑钮的作用是，黑色的滑钮向右移，亮度将减少，白色滑钮向左移则增加亮度。灰色滑钮则控制中间色调，当它向左移会增加亮度，向右移会减少亮度。如下图：

B、曲线：与“色阶”对话框一样，“曲线”对话框也允许调整图像的整个色调范围。但是，“曲线”不是只使用三个变量（高光、暗调、中间调）进行调整，而是可以调整0-255 范围内的任意点，同时保持 15 个其它值不变。也可以使用“曲线”对图像中的个别颜色通道进行精确的调整。见下图：

2、色彩平衡：
对于普通的色彩校正，“色彩平衡”命令更改图像的总体颜色混合。

要使用“色彩平衡”命令：

（1）确保在“通道”调板中选择了复合通道。该命令只有在查看复合通道时才可用。
（2）打开“色彩平衡”对话框。
（3）选择“暗调”、“中间调”或“高光”，选择要着重更改的色调范围。
（4）选择“保持亮度”以防止图像的亮度值随颜色的更改而改变。该选项可以保持图像的色调平衡。
（5）将滑块拖向要在图像中增加的颜色；或将滑块拖离要在图像中减少的颜色。
颜色条上方的值显示红色、绿色和蓝色通道的颜色变化。（对于 Lab 图像，这些值表示 a 和 b 通道。）数值范围可以从 -100 到 +100。见下图：

3、色相/饱和度：
此项功能主要在控制色相、饱和度及明亮度。见下图：

4、可选颜色：

可选颜色校正是高端扫描仪和分色程序使用的一项技术，它在图像中的每个加色和减色的原色图素中增加和减少印刷色的量。即使“可选颜色”使用 CMYK 颜色校正图像，也可以将其用于校正 RGB 图像以及将要打印的图像。

可选颜色校正基于这样一个表，该表显示用来创建每个原色的每种印刷油墨的数量。通过增加和减少与其它印刷油墨相关的印刷油墨的数量，您可以有选择地 修改任何原色中印刷色的数量，而不会影响任何其它原色。例如，可以使用可选颜色校正显著减少图像绿色图素中的青色，同时保留蓝色图素中的青色不变。要使用“可选颜色”命令：确保在“通道”调板中选择了复合通道。只有查看复合通道时，“可选颜色”命令才可用。
打开“可选颜色”对话框。 从对话框顶部的“颜色”菜单中选取要调整的颜色。这组颜色由加色原色和减色原色与白色、中性色和黑色组成。
对于“方法”，选择一个选项：
“相对”按照总量的百分比更改现有的青色、洋红、黄色或黑色的量。例如，如果您从 50% 洋红的像素开始添加 10%，则 5% 将添加到洋红。结果为 55% 的洋红（50% x 10% = 5%）。（该选项不能调整纯反白光，因为它不包含颜色成分。）
“绝对”按绝对值调整颜色。 例如，如果从 50% 的洋红的像素开始添加 10%，则洋红油墨的总量将设置为 60%。
注释：调整是基于一种颜色与“颜色”菜单中的一个选项是如何接近的。例如，50% 的洋红介于白色和纯洋红之间，并将得到为这两种颜色定义的校正的按比例混合。 拖移滑块以增加或减少所选颜色中的图素。

可选颜色指令的变化有着类似的作用，比如阳光下人物的脸部阴影，蓝天与白云的衔接等，如果使用中灰滤镜就可以将他们区分的更好，而不会因为像素间的“窜色”造成混淆。但是这些措施的作品对一般人来说很难看得出来。可选颜色指令可以使影象色彩得到明显的区分或提升，但操作要适度。它属于懂摄影的专家级高级操作。需要强调的颜色，只要原始信息中存在着，我们就可以在“可选颜色”指令中得到提升。

5、通道混合器：

“通道混合器”命令使您可以使用当前颜色通道的混合修改颜色通道。使用该命令，您可以完成下列操作：实现富有创意的颜色调整，这是用其它颜色调整工具不易实现的。
从每个颜色通道选取不同的百分比创建高品质的灰度图像。
创建高品质的棕褐色调或其它彩色图像。
在替代色彩空间（如数字视频中使用的 YCbCr）中转换图像。
交换或复制通道。

总而言之，“色相指令”、“可选颜色”它们都具有很强的指数变化特性，可以随心所欲地任我们去摆弄出各种颜色来，既然可以弄出各种颜色，那它们也可以任意矫正各种偏色，但是无论我们怎么去摆弄这些指令，前提是还是三基色基础和识别偏色基础要过硬！ 色阶指令中的“通道”与“通道混合”指令的变化不同，后者是单一的颜色“密度”调整（所占比例），而色阶指令中的颜色“通道”是颜色层次的变化，即“颜色对比度”的变化，且可在任一区段内改变色彩信息；而“可选颜色”指令可以改变单一颜色的“黑白密度”；在“色相”指令又可改变单一颜色明暗度。故，综合使用这些指令即可达到对偏色的综合矫正

打开图片，复制图层，选择“图像—自动颜色”，看看图片变化情况就知道了。PS中，“自动颜色”的作用是“命令通过搜索图像来标识阴影、中间调和高光，从而调整图像的对比度和颜色。
默认情况下，“自动颜色”使用
RGB
128
灰色这一目标颜色来中和中间调，并将阴影和高光像素剪切
0.5%。
可以在“自动颜色校正选项”对话框中更改这些默认值。

1,真的是凭感觉，
2，做时间长了，就能感觉得到，
3，当有偏色出现时，就像在打印机上打印，少了一种色，决果不是太红就是太绿

多上一些专业的摄影网站或看一些专业的摄影图片（彩色），对你有好处

一般是用感觉的 不过你可以 CTRL+L 看那个波谱.流畅还是断列，或者急剧
然后 CTRL+SHIFT+B 一次对比看