美术素描头像，色彩，速写。这三个各应注意什么，还有素描头像结构有那些。帮帮忙。

头像要注意明暗，该虚的虚该实的实，色彩要注意光线从哪里来，要有空间感，速写要注意线条额的优美，一般来说高手都是纯线条的，明暗速写好画点，至于结构最好买本《伯理曼人体构造》美院的老师都叫我买…加油哦，我也是美术生今年刚高考完

素描头像：注意统一。要注意头像的结构，可以拿着骷髅头和面部肌肉的石膏做对比，找出结构所在。另外，要注意明暗虚实关系，越是靠近你的地方越实，要画的具体，越是远离你的要画的越虚。
色彩：要注意对比色，补色的运用，要把握住色调，让整幅画统一。颜色尽可能的多用，但是调色的时候不要把颜色调太熟，在暗部可以多用暖色，在高光区可以相应的加点冷色。
速写：要注意线条，其实主要也是虚实的关系，在人体的关节部分线条要画实，在衣服的部分线条要画虚，尽可能的一笔到位，线条要连贯，整体给人流畅的感觉。
素描头像的结构：主要是眼窝，口轮匝肌，颧骨，下颚，鼻骨等等，着重去研究一下骷髅头和脸部肌肉石膏，再看看分开的五官的塑造就可以了，考试的时候只要结构画准，整体统一，分数应该是不会太低的。

素描注重形，神，形打准了，还要抓住人物的特征去诠释，人物的特点要突出表现。色彩主要注重颜色的划分你看到的颜色基本属于直接色但是你画色彩不能直接画这一种颜色，所有的物体颜色都是很丰富的。比如红苹果你画的时候肯定不仅仅是红色还有一些黄色绿色青色，甚至在高光部分还有一些白色。还有苹果所受到的一些环境色。速写跟素描差不多也需要形准但是区别在于它注重线条的流畅。以及转折。素描头部结果很复杂 建议你买本结构头像的人骨，脸部肌肉的书看看很有用。

这长话短说
素描头像多临摹，买一本好的头像书，建议李靖的（线条较清晰），最好临两幅就写生一幅，多思考，没基础的话可以临头像结构书，开始肯定画不好，关键再坐得住静下心来画。
色彩也曾是我最愁得一科，我是去北京的一个画室学的，每天一副，天天画，有时好几天画一副，画完就找老师改，既要重视量的积累，又要勤于总结。靠悟性。
速写就是多画，可以背身体骨骼结构。多画模特，可以找动态的画。我当时一天最少二十张。说什么都是废话，靠的还是你自身的勤学好问，祝你成功！

对于美术初学者来说，最经常遇到的就是所描绘的对象准确和不准确的问题，这就给我们提出素描作业模糊性问题，模糊概念是指没有明确胙延的概念，如“明与暗”、“长与短”、“大与小”、“虚与实”等等，这些在绘画语言中常用的概念都是通过大致的比较而得来的，它们之间都没有绝对的分明的界限，无法用精确的数据来划分这些概念之间的差别。正因为这样，素描写生的准确性是随着作者理解能力和技巧不断提高而提高的，这也是素捞 写一准确性认识的特殊性。
　　那么怎样才能少一点模糊性，多一点准确性，使我们素描写生准备程度不断提高呢?
　　首先是认识上的提高，再是方法要正确。认识的提高应是鉴赏能力的提高。经常看看一致公认的好素描作品。这个好作品也就是比较准确的作品。多分析、多研究，认训它好在哪里，看多了作作品，眼界自然就提高了，自己作画时也就会慢慢向好的标准靠拢。
　　比较是素描写生时唯一正确有效的方法，素描写生过程中认识和标准的模糊性，只有不断地、反复地进步比较，找出问题，改正错误，不断完善，这个工作做得认真细致、越深入，那么画面就会越完美，越准确。绝以的准确是不可以的，只要达到一种共识的准确程度就算可以了。
　　在传统的素描写生理论中，有非常完整的关于“点”和“线”的应用法则，然而对于初学者来说，并不是所有理论和法则教能够被熟练地认识和利用的。譬如说在测量和确定物体的比例时，队了可以凭直觉来判断外，还可以通过使用铅笔来测量线段与线段之间的距离来判别。其中关于“用铅笔来测量距离的方法”就值得进行分析和探讨。这是一种对物体的各种线段的长度(通常有两个端点)进行比较的方法。由于手工测量的模糊性，通常所能判断的仅仅是线条这间的长短，而不可能对线条的精确数值进行比较。事实上，用这样的方法在画面上表现物体的形体比例有许多困难，因为在形象思维活动过程中，人们地“精确数值”的理解能力非常有限，只能认识和表现一些带有规律性的模糊比值，诸如此类的例子还有很多。下面就让我们来探讨一下素描写生中的几个关于“点”、“线”和“面”的运用方法。
　　一个中间“点”。谁都知道，一根线条由两个端点组成，而用视觉手段对一要红条进行准备分割时，最容易的是找出它的中间点的位置，这是由人的形象思维的特点所决定的。在素描写生过程当中，有许多关系需要我们仔细地加以辨别和判断，不妨可以利用“先找出中间点的方法”来确定最基本的比例关系，例如，在进行头像写生时，可以在画好了大体的轮廓之后，首先确定一下眼睛的位置，因为眼睛的位置往往是处在头部的中间(也就是处在上下关系的中点位置);然后再去确定其它的位置和比例关系就显得比较容易，这种现象完全符合人的形象思维的特征。
　　事实上，我们还可以举出很多诸如此类的例子，譬如说在描绘整个石膏胸像的时候，首先我们可以确定上下两个端点的位置，即头顶和底座的位置，紧接着在通常情况下，最容易寻找和描绘的必然是下巴的位置，因为它时常处在二分之一的地方。我国古代有许多关于绘画定点定形的理论知识，其中“三庭五眼”就是在人物头像描绘中对水平方向和垂直方向进行规律性的分析总结而形成的经典理论。
　　两个基本“线”
　　两条基本“线”是指水平线和垂直线的运作，具体地说，我们可以把在写生当中所要处理的各类线条归纳为“接近垂直”和“接近水平”两种情况，就是以“水平线”或者“垂直线”作为衡量的标尺，去测量和比较各种接近于它们的线条的性质，从而来把握画面的整体关系。
　　在画人物像素描时水平线、垂直线比较法一般用来确定结构下下和左右的位置，如两眉弓骨点发生透视变化后，哪个骨点，哪个骨点下，如果用眼睛看不准的话，用水平的铅笔对着对象一量就看出来了。又如俯视头像的耳和后脑不易画准，但只用水平线横着一量就会确定上耳轮会上移到眉弓和发际之间的位置，耳垂会上移到颧骨的位置不易找准，但只要用垂直线量一下，它是在鼻翼左边不是右边，在嘴角的左边还是右边，或者在一条垂直线上就一目了然。经此类推，头部的个细小的结构都可以通过水平线和垂直线比较的方法找出来。更准确的某一个点还可以用水平线和垂直线相交的座标点找出来。
　　多种几何“块面”
　　“三块面”是指多种组合的单位几何形比较法。单位几何形比较法是说观察对象的亮面所呈现出的类似平面几何形。如额面受光面呈长方形或者不等边的梯形，这些几何的面积如何，再把画面上额面受光面进行比较。如果把长方形画成正方形或者把梯形画成长方形，就是说画面上的几何形和对象的几何开不能成为相似的几何形，那就证明画错了。又如眉弓和眼之间呈锐角三角形的这面，再检查一下画面上这块亮面是否也呈三角形并与地象上的三角形相似。暗面也同法比较，这种方法可把时暗块面比较得基本准备。
　　综上所述，要提高素描写生准确的程度，必须整体观察事例把握，结合“一点”、“两线”、“三块面”的方法并灵活运用。这样将对迅速有效地提高造型控制能力

素描主意的就是形！结构要准！三大关系五大调子！
色彩也是形！空间！色调!
速写比较难！一定要对所画事物的结构了解！结构要准！比例！线条要流畅！再就是关系效果