《秒速5厘米》动画电影，好看的片段有什么？

这部动画好看在整部剧剧情简单但是富有深意，而且画面做的很唯美，特别的好看。

这是一部由新海城创作的写实的动画，这部动画在2007年3月3日的时候就在日本正式发行了。

这部动画的基本剧情就是：一个动画的短篇小说，分别讲述了三个独立的故事，以一个小男孩作为整个故事的核心。时代的背景是从20世纪90年代一直延续到现代的日本，通过描述这个青少年的生活把东京和其他地区的变化展示在我们的面前。 

第一个故事讲的是了贵树和明丽两个人在年幼的时候的朦胧爱情，还有他们重逢相遇的那一天。第二个故事讲的是以澄田花苗的视角来展示了贵树和明理两个人分别之后的生活，同时华苗也是对贵树有着好感的。第三个故事讲的是两个主人公长大之后内心的活动。

看完它的整体感觉是这电影节奏真的很慢，还着重的描述了命运在人生活中作用，虽然叙述的相当清晰，而且画面和音效也相当不错，很多地方看起来都很迷人，但是感觉里面有很多无关紧要的东西。

在新海诚的影片中《秒速五厘米》是情感最为细腻的一个，在描写初恋这件事上个人觉得没有能超过这部影片的，新海诚的片子里充满了爱而不得，孤独，距离，时间等等的要素，平淡无奇的内容经过新海诚导演的融汇，总能唤醒人们心底的情感共鸣，再加上精致缥缈的画面成就了这部经典之作，豆瓣评分为8.3分，好于93%的爱情片，下面我分别说一下该片的看点。

独特的叙事手法

有人说这部动画没什么剧情，但是好故事从来都不需要复杂的的剧情，影片由连续的三个故事组成，分别是《樱花抄》《宇航员》和《秒速五厘米》，偏重类似散文似的叙事手法，不做过多的背景交代，大量的为故事留白，若隐若近的的距离感，只通过人物之间的对话与神情推动故事的走向，有着浓浓孤独感的主人公独白，弱化人物之间的交互，动画里浓缩着初恋留给人们的遗憾与执着，适合偏文艺的观众观看不适合喜欢剧情紧张节奏快的观影人群。

美轮美奂的画面每一帧都是一幅画

影片中有着大量的静止画面，为了更好地服务于人物当下的情感状态，新海诚的作品是每一帧都可以截下来作为壁纸的存在，这是因为新海诚擅长在写实的的背景下加上质感厚重的云彩，明暗对比的光斑点缀，粉色感偏多的暖色调，去除掉多余的视觉噪点，这也就是为什么明明是现实主义题材却总弥漫着超现实的东西耐人寻味，美的像画一样却又像诗一般温润。

代入感强很容易有情感共鸣

对于《秒速五厘米》这样的现实影片，仅仅是讲人们从小到大的成长历程，年幼时的懵懂，年少时的爱恋和迷茫，以及成年后的无奈，对于观影的我们来说更多的像是在看自己的人生，平淡的剧情下更能引发自己与主人公的情感共鸣，透过唯美的画面诉说着一票长大后的少男少女的心事，如果有过相似的经历更会陷入其中无法自拔，还是那句话，最打动人的永远都是你经历过的。

出色的配乐

说道《秒速五厘米》就不得不提一下影片的bgm《one more time，one more chance》这首歌，这首歌也是该片成为经典的重要因素，前奏一点点的累积到后来的爆发让人每每听到都思绪万千，天门是个厉害的音乐人把这首歌营造的悲伤哀婉，也是天门的长项，之后新海诚出的《你的名字》没在和天门合作也是意料之中的毕竟题材并不适合天门，天门更适合情绪夹有忧伤的曲风。

这部影片是新海诚导演的诚意之作，每一次看都有新的体会，这种个人风格强烈的影片很容易让影评呈现两极分化的状态，电影嘛就是和导演之间一次深度灵魂碰撞，你喜欢这个风格那你就会奉为经典反之亦然。

《秒速五厘米》透过一个男孩在人生三段时光中与喜欢女孩的相遇和错失，哀婉讲述关于成长的故事。十三岁少年的纯真是一份傻和坚持，十七岁的纯真充满迷茫，主人公贵树和明里魂牵梦绕了十多年，也没能变成实实在在的幸福。时间在我们之间拉长了无法碰触的距离，在生命里留下抹不去的痕迹。

影片用唯美的音乐、精致的画面，去演绎一段忧伤无解的感情，让人为画面倾心、为故事哀叹，揉得观众五脏六肺跟着难受，一丝一丝触动内心封存着的感情。

每个人在年轻的时候都想谈一场轰轰烈烈的恋爱，殊不知，没有多少能走到最后，又或者你明明勇敢了，却什么都没有得到。 面对这个故事，我们很多不愿意被提起的伤疤都被唤醒，会和这个故事起到共鸣，那个真心而又痴情的自己在结局只能像男主人公一样在悲痛中忘掉过去选择未来。

《秒速5厘米》截取了一个男孩人生的三个时光片段，讲述了一个关于成长的故事。到了一定年龄，我们会发现，成长不等同于快乐。一边我们变得成熟稳重，一边纯真像樱花飘落般离我们远去。日本电影向来玩细腻哀伤到极致，擅长用唯美的音乐、精致的画面，去演绎一段忧伤无解的感情，揉得观众五脏六肺跟着难受。也许这种以完美来诠释不完美的方式，更容易让人为画面倾心、为故事哀叹，也像在表达人生，一点快乐必定带着几分痛苦。
西方的电影一直忙着拯救世界，东方的电影一直玩味着细腻忧伤。能把小儿女情长拍得这么极致动人除了日本电影外也不多见。即便故事很有可能被冠上矫情的嫌疑，仍不能否认影片本身的精致。每一帧画面美到极致，精巧到每一片花瓣。日本人对美的认知里自古以来就夹杂着哀伤，没有遗憾的感情不能让人刻骨铭心，不会凋零的花朵便失去观赏的价值。悲春伤秋的腔调，做得太浅被人诟病，但像导演一样把这腔调做到无人能及，便成了一种艺术。至少对某一类观众而言，已足够沉迷。

1.《茗记》（被称为国内版《秒速五厘米》），国内外获过N多奖，是我高中的时候在CCTV6的《爱画电影》栏目里看到的，个人觉得画风很像，独白+钢琴背景，没多少剧情，但还是哭了+_+可能跟当时的感情经历有关吧...恩，片名，为什么是“茗”